ARTWAY:
OPENING EYES,
HEARTS & MINDS
Volg ons
Valeriano, Pilar
Pilar Valeriano
Levensloop
Pilar Valeriano is geboren in 1957 in Merida, Spanje. Ze studeerde af als beeldend kunstenaar aan de Universiteit van Barcelona in 1982. Elf jaar lang werkte ze als teken- en schilderlerares aan de kunstacademie van de deelstaatregering van Barcelona. Tegenwoordig richt ze zich geheel op het schilderen. Ze is getrouwd met de beeldhouwer en leraar Ramon Massana. Ze hebben een zoon en wonen in Barcelona.
Pilar heeft deelgenomen aan zowel nationale als internationale tentoonstellingen. Haar werk is te zien in de collecties van het Museo de Cáceres en de Fundacion Colegio del Rey - Alcalá de Henares, Madrid.
In 2011 heeft ze samen met Ramon een tentoonstelling gehad in de Espai B galerie in Barcelona en hebben ze ook samen deelgenomen aan de Arte e Fe (Kunst en Geloof) tentoonstelling in Fundacion Pons in Madrid.
Werkwijze
Ik werk meestal in series of aan de hand van onderwerpen. Afhankelijk van de emoties die ik tot uitdrukking wil brengen kies ik het medium waarmee ik wil werken – olieverf, aquarel, papier of stof collage, of mixed media. Ik houd vooral van de combinatie van potloodstrepen met kleurvlakken of Indiase inkt.
Mijn manier van schilderen kan worden vergeleken met een speurtocht, daar ik spontaan en intuitief te werk ga. Mijn emoties zijn mijn gids, terwijl ik me laat verrassen over wat er ontstaat op het doek. De resultaten verschillen van gebarend tot meer constructief.
Ik hou van simplificatie, synthese, lege plekken en eenvoudige materialen. Ik geef graag uitdrukking aan een gevoel met behulp van slechts een of twee kleuren. Soms verwijder ik alles dat zich op de achtergrond van het schilderij bevindt, zodat er maar een paar streken op het doek achterblijven.
Inspiratie en motivatie
Ik vind mijn inspiratie vooral in ervaringen op het geestelijke vlak. Daarom heten mijn series bijvoorbeeld Dialogen, Forten of Innerlijke landschappen. Een ander belangrijk onderwerp is de mens en zijn gevoelens en relaties. Ik zoek naar schoonheid, harmonie en balans die ik ook zie in de natuur, die spreekt over God en een bron van inspiratie is. Ik ben niet geïnteresseerd in het schilderen van mooie plaatjes. Ik wil iets schilderen dat verder gaat dan dat, dat overstijgt.
Ik wil dat mijn schilderijen open zijn voor verschillende interpretaties en daarom geef ik er de voorkeur aan ze geen titels te geven die de kijker kunnen beperken.
1. Innerlijke landschap 1, 2008, acryl op doek, 130 x 130 cm.
2. Innerlijke landschap 2, 2010, acryl op doek, 60 x 60 cm.
3. Innerlijke landschap 3, 2009, acryl op doek, 50 x 50 cm. Innerlijke landschappen: dit zijn schilderijen van acryl op doek met grote kleurvelden geschilderd met grote gebarende kwaststreken. In deze serie zijn de eerste kwaststreken heel belangrijk omdat ze in veel gevallen bepalend zijn en een een kruisachtige compositie scheppen.
4. Textielcollage 1, 2005, 35 x 35 cm.
5. Textielcollage 2, 2005, 20 x 20 cm. Textielcollages: textiel op wit hout. Dit is meer op constructie gericht werk. Kleuren, structuur en doorschijnendheid zijn het resultaat van de gekozen materialen.