Knol, Alma

ALMA KNOL 

Korte levensloop

Ik ben in 1971 in Hardenberg geboren en ben daar opgegroeid. Vandaag de dag woon ik in Dedemsvaart en hier werk ik ook als kunstenaar/illustrator. In mijn jeugd was ik graag op allerlei manieren creatief bezig, maar het schilderen en het plezier daarvan heb ik pas ontdekt op de Kunstacademie in Kampen (1990-1995). Ondanks dat het vrije werken mij beviel, volgde ik toch de toegepaste richting Illustratie en een gedeelte van de Lerarenopleiding. De eerste jaren na mijn studie heb ik mij vooral toegelegd op het werken aan illustratieopdrachten, voornamelijk op het gebied van geloofsopvoeding en educatie.

Het vrije werk bleef aan mij trekken en de laatste jaren besteed ik dan ook weer meer tijd en aandacht aan het maken van schilderijen. Daarnaast maak ik collages. Het is een vorm van beelden maken die eigenlijk heel vanzelfsprekend door experimenteren en schetsen is ontstaan. Sinds lange tijd heb ik mijn werk in 2013 weer geëxposeerd; in de maanden oktober en november hing mijn werk bij KEEK, een lunchroom in Utrecht. 

Over mijn werk

Mijn werk is figuratief en op een bepaalde manier abstract. Het ‘is wat het is’; de titel van het schilderij dekt de lading. Dat is ook een voorwaarde waaraan mijn werk voor mijzelf moet voldoen. Tegelijk streef ik tijdens het schilderen en het werken aan collages naar ruimte voor meer interpretaties en associaties. Bijvoorbeeld door te spelen met het perspectief, zoals de kubisten dat doen. Door verschillende interpretaties en associaties ontstaan er meer lagen in het werk, zodat het toch meer is dan dat het is. De werkelijkheid is meer dan de werkelijkheid alleen.

De voorwerpen om mij heen, een tafel, een stoel, een fruitschaal, een boom, een motief vormen het onderwerp voor mijn werk. Soms is het de kleur, soms is het de vorm, soms is het een bepaald licht en soms is het de relatie tot elkaar waardoor deze alledaagse dingen zomaar opeens opvallen. Ze inspireren en zijn een uitgangspunt om te zoeken naar spannende composities; de basis voor een schilderij of collage. Tafels en stoelen zijn veel voorkomende onderwerpen in mijn werk. Ze zijn opgebouwd uit abstracte vormen en tegelijk zijn ze mensgericht. Ze hebben een suggestie in zich.

Bij het schilderen gaat het mij om het gebaar van het schilderen, kwaststreken, dikke verf en dunne waterige lagen. Een schilderij moet verf, in mijn geval acryl, op een doek blijven. Soms gebruik ik hulpmiddelen zoals sjablonen of tape.

De collages maak ik uit een zorgvuldig bij elkaar gespaarde verzameling van o.a. enveloppen, cadeaupapier, kaarten, verpakkingen, fotokarton, drukwerk. Het gebruik van papier zoals bij de collages benadrukt het platte van het beeld; het doet mee in het spelen met perspectief.

Over de relatie geloof in God en werk

Doordat ik als kunstenaar onderdeel ben van een scheppend proces, krijg ik steeds meer ontzag voor God en zijn schepping. Ontzag voor hoe God de natuur en de mens met zijn mogelijkheden gemaakt heeft. Kunst maken is vooral kijken, en als je goed kijkt zie je wonderen. Voor mij zijn vooral kleur, vorm en licht elementen waardoor ik telkens weer verrast en verwonderd word. Misschien is dat wel wat ik graag wil laten zien, verwondering.

Hoewel ik als illustrator vaak met bijbelse onderwerpen bezig ben, doe ik dat in mijn vrije werk niet. Op dit moment werk ik echter aan een religieus onderwerp (de Opstanding). Het is nog aftasten of dit voor mij het begin is voor een nieuw thema in mijn werk.

Tafel met sinaasappels, acryl op doek, 70 x 90 cm.

Winterboom, acryl op doek, 60 x 90 cm.

Op tafel, collage, 16,2 x 16,6 cm.

Stoel en tafel, collage, 15,4 x 20,6 cm.

Appels en bananen, collage, 13,3 x 16,4 cm. 

Website 
www.almaknol.nl