ARTWAY:
OPENING EYES,
HEARTS & MINDS
Volg ons
Kunstenaars
Meer, David van der
David van der Meer
Levensloop
Ik ben geboren in 1979 en opgegroeid in Wolvega, waar ik tot ongeveer mijn 20e levensjaar heb gewoond. Na eerst een opleiding marketing en communicatie te hebben afgerond, ben ik in 2000 naar de kunstacademie in Kampen gegaan om mij te verdiepen in de schilderkunst. In 2004 ben ik afgestudeerd als autonoom beeldend kunstenaar en heb ik een startstipendium ontvangen om mijn werk verder te ontwikkelen. In 2006 ben ik genomineerd voor de Buning Brongers prijzen en in 2008 ben ik geselecteerd voor ‘De Nieuwe Vleugel 2’ door de SBK Amsterdam.
Na wat omzwervingen ben ik in 2007 neergestreken in Assen. Naast mijn schilderen ben ik mij gaan ontwikkelen in educatieve kunstprojecten en community art-projecten.
Motivatie en inspiratie
De reden dat ik mij ben gaan verdiepen in de kunst is dat kunst van jongs af aan een bepaalde aantrekkingskracht op mij heeft gehad. Hierdoor kreeg ik de drang om ook zelf werk te gaan maken. Eigenlijk inspireert alles om me heen mij daarbij. Het grootste thema in mijn werk is de schepping. In mijn werk maak ik veel gebruik van symboliek, zoals duiven, vissen en zonnebloemen. De grootste uitdaging voor mij is om mijn persoonlijke gevoel en overtuiging op een luchtige manier in mijn werken te verwerken. Mijn grootste wens is dat iedere toeschouwer geraakt wordt door mijn werk, al is het maar een beetje. Dit hangt samen met mijn sociale karakter en met mijn geloof. Dit is ook de reden waarom ik ook community art-projecten verzorg. Ik hoop dat veel mensen op die manier deelgenoot kunnen zijn van de gemeenschap en van kunst. Zo wil ik mensen op een luchtige manier bewust maken van Gods grootsheid en zijn schepping.
Mijn werk
De techniek die ik in mijn werk gebruik is een combinatie van verschillende schilderstechnieken. Door deze combinaties probeer ik een nieuwe beeldtaal te ontwikkelen. Ik schilder voornamelijk met olieverf, omdat dit me de ruimte geeft om lekker dik te werken. Door dit af te wisselen met glad geschilderde elementen ontstaat er een vervreemdende gelaagdheid die ik interessant vind.
Drie zonnebloemen (De Drie-eenheid 3),145 x 200 cm, olieverf op linnen, 2012. Dit schilderij gaat over de schepping. Op de voorgrond staan drie zonnebloemen die symbool staan voor de Vader, Zoon en Heilige Geest.
Met vijf vissen, 140 x 140 cm, olieverf op linnen, 2011. In dit schilderij is heel veel verwerkt, waaronder een lam dat over de wereld spreekt (achter de voorste takken).
Wachtend, 124 x 86 cm, olieverf op doek, 2011. Op het schilderij staan drie wachtende meisjes. Ze hebben niet door dat waar ze op wachten, de vredesduif, al is gekomen.