Kunstenaars
Hoeven, Frank van der - door Nina Minnaar
Frank van der Hoeven
door Nina Minnaar
Frank van der hoeven werd op 8 augustus 1985 geboren in Alphen aan den Rijn. Vanaf 2006 studeerde hij Autonoom Beeldende Kunst aan ArtEZ in Zwolle. Sinds hij in 2011 zijn diploma haalde, werkt hij als zelfstandig kunstenaar en maakt hij met name vrij werk. Daarnaast maakt hij werken in opdracht en geeft hij schildercursussen in zijn woonplaats Zwolle.
Van der Hoeven maakt met name figuratieve schilderijen en ruimtelijke beelden. De materialen die hij hiervoor gebruikt zijn wisselend: ze variëren van pastelkrijt, grafiet en olieverf tot rubber. Zijn schilderijen maakt hij meestal met olieverf op zelfgeprepareerd doek. Door de zijkanten van het doek onbewerkt te laten, benadrukt hij het ambachtelijke aspect van zijn werk. Voor beeldhouwwerken maakt de kunstenaar doorgaans een versie van klei, die hij afgiet in een ander materiaal en vervolgens afwerkt. De materialen die hij hiervoor gebruikt verschillen per werk en worden gekozen vanuit de thematiek en emotie die de kunstenaar wil verbeelden.
Hoewel op alle werken van Van der Hoeven de mens centraal staat, is deze steeds op een andere manier afgebeeld. Zo zien we bij Now What?! (afbeelding 1) een sprookjesachtig figuur op een hoge sokkel die veel vragen oproept en ruimte laat voor verschillende interpretaties. Hoewel in het werk Blow your mind (afbeelding 2) alleen het hoofd en de handen van een figuur zichtbaar zijn, is het thema hier duidelijker aanwezig. De abstracte omgeving kunnen we associëren met strijd en aanval.
In elk werk van Van der Hoeven zien we een menselijk figuur gecombineerd met abstracte elementen. Dit houdt sterk verband met de thematiek van het werk: de mens en zijn emoties. Steeds werkt de kunstenaar vanuit een bepaalde emotie of kerngedachte, die hij vervolgens probeert te verbeelden door abstracte elementen aan het beeld van de mens toe te voegen. Vaak, maar niet altijd, hebben deze emoties te maken met een persoonlijke strijd of een worsteling. Zo staat in zijn laatste twee werken, Hit a Wall en It’s Happened (afbeelding 3 en 4), de zoektocht van de mens naar God centraal. Van der Hoeven gaat in op de worsteling die hiermee gepaard kan gaan: ‘Zoals het keihard afweren van religie, maar ondertussen erg onzeker zijn daarover; het vastzitten in jezelf en niet weten wat je eigenlijk moet; het niet begrijpen en zoeken naar iets.’ Eerder maakte hij een serie werken met de titel Battle (afbeelding 5), waarin steeds een dode figuur is afgebeeld en zo ingegaan wordt op de strijd tussen leven en dood.
Van der Hoeven vindt zijn inspiratie vaak in de emoties die hij tegenkomt bij zichzelf of bij anderen. Ook laat hij zich sterk inspireren door de natuur, hoewel dit niet op een directe manier in zijn werk te zien is. Met zijn werk wil hij de beschouwers prikkelen en aan het denken zetten. Hij wil mensen stimuleren na te denken over hun eigen leven en emoties. Tegelijkertijd beschouwt hij zijn kunstenaarschap als ode aan God, de Schepper en stimuleert dat hem om zijn werk te blijven verbeteren. Over het feit dat de menselijke figuur in al zijn werken centraal staat, zegt hij: ‘Ik werk vanuit “de kroon op de schepping”, de mens.’
Het werk van Van der Hoeven is verschillende malen tentoongesteld, met name tijdens zijn opleiding. In 2009 heeft hij een solo-expositie gehad in Zwolle. Op dit moment kan zijn werk bezichtigd worden tijdens een bezoek aan zijn atelier in Zwolle, op afspraak of tijdens de Kunstroute Overijssel. Meer informatie over de kunstenaar en zijn werk is te vinden op Frank van der Hoeven Artworks | Saatchi Art. Op zijn pagina op Facebook staan steeds actuele foto’s en toelichtingen van zijn werken.
Afbeelding 1 - Now what?!, 2011, levensgroot op een sokkel van 2,5 m, piepschuim, de Gouden Gids en polyester.
Afbeelding 2 - Blow your mind, 2011, 100 x 200 cm, olieverf op linnen.
Afbeelding 3 - Hit a Wall, 2013, 140 x 70 cm, olieverf op linnen.
Afbeelding 4 - It's Happened, 2013, 140 x 70 cm, olieverf op linnen.
Afbeelding 5 - Battle, 2010, levensgroot, kleibeeld afgegoten in gietrubber.
Afbeelding 6 - Thoughts, 2011, 100 x 200 cm, olieverf op linnen.