ArtWay

The artist is not a special kind of person. Every person is a special kind of artist. Eric Gill

Exhibitions 2023

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AUSTRIA

21 Oktober – 29 Januar, Neue Galerie Graz, Joanneumsviertel, Graz: BRUSEUM. Der lang gehegte Wunsch der Neuen Galerie Graz, für den weltbekannten steirischen Künstler Günter Brus ein Brus-Museum innerhalb des Hauses zu schaffen, das so genannte BRUSEUM, konnte 2008 durch einen großen Sammlungsankauf auf Initiative des damaligen Kulturreferenten des Landes Steiermark, Dr. Kurt Flecker, realisiert werden. Das BRUSEUM repräsentiert einen eigenen Sammlungs- und Forschungsschwerpunkt zum Leben und Werk des Künstlers innerhalb der Neuen Galerie Graz und verfügt über einen  permanenten Ausstellungsbereich im Joanneumsviertel, im Museumsgebäude Neutorgasse. Öffnungszeiten: https://www.museum-joanneum.at/neue-galerie-graz/ihr-besuch/oeffnungszeiten

 

BELGIUM

10 July 2020 - 21 March 2024, M Leuven, Leopold Vanderkelenstraat 28, Leuven: Moved. The new collection presentation introduces the visitor to forgotten customs based on extraordinary religious objects that were intended to be both moved and moving. You see the extensive wardrobe and silver accessories of a statue that was carried in procession, but also a house altar, valuable reliquaries and special cultic objects. Often fragile, tactile, precious and the work of skilled craftspeople, each of these intriguing pieces was made to be touched and moved but also to move people spiritually. Through personal testimonies and historical images, the presentation brings old rituals back to life. At the same time, these historical traditions are juxtaposed with contemporary forms of veneration and worship. And the link with Leuven is never far away: the majority of the exhibited objects come from important churches and historical sites in Leuven. Th, 11 – 22 h, fr – tu, 11 – 18 h. https://www.mleuven.be/en/moved

 

ENGLAND

5 October – 12 March, Tate Modern, Bankside, London: Cezanne: The EY Exhibition. Focusing on the many tensions and contradictions in Cezanne’s work, this exhibition seeks to understand the artist in his own context, as an ambitious young painter proudly from the Mediterranean South, yet eager to make it in metropolitan Paris. Featuring many works shown for the first time in the UK, the show will follow his struggle between seeking official recognition and joining the emerging impressionists before relentlessly pursuing his own unique language. We will witness an artist wrestling with what it means to be a modern painter while remaining deeply sceptical about the world he lived in, from political unrest to a continually accelerating way of life. 10 – 18 h (Fr, Sa until 22 h) https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/ey-exhibition-cezanne/exhibition-guide

7 October – 22 January 2023, York Art Gallery, Exhibition Square, York: Sin. The ground-breaking exhibition, by the National Gallery with York Museums Trust, explores the concept of sin through art. Bringing together works of art that span centuries, the exhibition explores changing ideas about sin and morality. Sin invites visitors to reflect on their own ideas about sin and society today, including attitudes to crime, alcohol, the body, the environment and more. Hours: https://www.yorkartgallery.org.uk/visitor-information/

12 November – 19 February 2023, Kettle’s Yard, Castle Street, Cambridge: Paint Like the Swallow Sings Calypso. This exhibition is curated in dialogue with Paul Dash, Errol Lloyd, and John Lyons, three first-generation diaspora Caribbean painters who will share their impressions of the pre-Lenten Catholic celebration of Carnival in conversation with 35 other artists. These assembled paintings a will reflect the rich history, themes, and forms of Carnival, from street parades with music and dancing to folklore, flora, and fauna, especially as it relates to the Caribbean history and developments of Carnival practices. Hours: https://www.kettlesyard.co.uk/events/paint-like-the-swallow-sings-calypso/

12 November – 19 March 2023, The Weston Gallery, Yorkshire Sculpture Park, West Bretton: Lakwena Maciver: A green and pleasant land (HA-HA). YSP presents an immersive solo exhibition of new painting and textile works by Lakwena Maciver. Vibrant colour and bold text combine in Lakwena’s joyful and gently subversive work. Her paintings, murals and installations often reference everyday shared experiences and popular culture, such as songs, fashion and basketball. Bringing messages of hopeful possibility, Lakwena speaks to points of connection and commonality between people, with a utopian vision that dreams of redemption and liberation. In the Acholi language of northern Uganda her name aptly means ‘messenger of the chief’. Hours: https://ysp.org.uk/visit-us

6 January – 9 April, St Andrew’s, 11 London Rd, Wickford: The Blind Jesus (No-one belongs here more than you). This is an image in charcoal of the Last Supper which includes the central character of a visually impaired Jesus, surrounded by twelve people of differing ages, backgrounds and abilities. At the table, an empty chair invites the viewer to find themselves at the table. The image has been commissioned by Celia Webster, Co-Founder of Wave (We’re All Valued Equally), as part of a project in which it seeds other images of the Last Supper that are truly for everyone. Schools, churches and community groups are being invited as part of this project to create their own Last Supper images. The latest exhibition of this image at St Andrew’s Church in Wickford includes additional Last Supper images created for the (Still) Calling from the Edge conference and by WAVE and school in Hampstead and Barnet. On 27 January, 19 – 21 h, there will be an event with as speakers artist Alan Stewart, project lead Celia Webster (co-founder of WAVE), and Revd John Beauchamp, Disability Ministry Enabler for the Diocese of London. https://www.achurchnearyou.com/church/6704/service-and-events/events-oneoff/

 

FRANCE

3 décembre 2022 - 29 janvier 2023, « Larmes de joie » de Benoît Dutour exposées à la Madeleine à Paris pour Noël 2022. Une œuvre monumentale qui joue avec la lumière :« Larmes de joie » est présentée au sein de l’église de la Madeleine, pour fêter Noël. Plus

 

GERMANY  

11 September – 20 Januar 2023, Museum am Dom, Kiliansplatz 1, Würzburg: Herbert Falken - Zum 90. Geburtstag. Öffnungszeiten: https://museum-am-dom.de/de/museumsbesuch/dein-besuch

8 Oktober – 31 März,  Stiftung Christliche Kunst Wittenberg, Schlossplatz 1, Lutherstadt Wittenberg: Volker Stelzmann: Pellegrinaggio II. Öffnungszeiten: https://christliche-kunst-wittenberg.de/contact/

28 Oktober – 26 Februar, Wallraf-Richartz-Museum, Obenmarspforten 40, Köln: Susanna. Bilder einer Frau vom Mittelalter bis Metoo. Mit der weltweit ersten Ausstellung zur biblischen Susanna in der Kunst widmet sich das Wallraf-Richartz-Museum in diesem Winter einer Erzähl- und Bildtradition, die auch vor dem Hintergrund der MeToo-Bewegung kaum aktueller sein könnte: „SUSANNA - Bilder einer Frau vom Mittelalter bis MeToo“ zeigt eindrucksvoll, wie Machtmissbrauch und sexualisierte Gewalt schon seit Jahrhunderten in Malerei und Graphik verhandelt werden. Die biblische Erzählung von der Nötigung der Susanna durch zwei alte Richter übt schon seit der Spätantike großen Einfluss auf die Kunst aus. Die Kölner Sonderausstellung belegt dies mit hochklassigen Werken von u.a. Artemisia Gentileschi, Anthonis van Dyck, Rembrandt, Eugène Delacroix, Édouard Manet und Lovis Corinth sowie beeindruckenden Arbeiten von zeitgenössischen Künstlerinnen wie Kathleen Gilje, Heike Gallmeier und Zoe Leonard. Öffnungszeiten: https://www.wallraf.museum/das-museum/besucherinformationen/oeffnungszeiten/

4 November 2022 – 19 Februar, Schirn Kunsthalle, Römerberg, Frankfurt: Chagall, Welt in Aufruhr. Marc Chagall (1887–1985) gilt als einer der bedeu­tends­ten Künst­ler der Moderne. Die SCHIRN widmet ihm nach 15 Jahren erst­mals wieder eine groß ange­legte Ausstel­lung in Deutsch­land: CHAGALL. WELT IN AUFRUHR beleuch­tet eine bislang wenig bekannte, aber wich­tige Seite seines Schaf­fens – die Werke der 1930er- und 1940er-Jahre, in denen sich seine farben­frohe Palette zuneh­mend verdun­kelt. Als jüdi­scher Maler war Chagall durch das natio­nal­so­zia­lis­ti­sche Regime einer exis­ten­ti­el­len Bedro­hung ausge­setzt. Bereits in den frühen 1930er-Jahren verar­bei­tete er den immer aggres­si­ver werden­den Anti­se­mi­tis­mus und emigrierte 1941 schließ­lich in die USA. Sein künst­le­ri­sches Schaf­fen in diesen Jahren berührt zentrale Themen wie Iden­ti­tät, Heimat und Exil. Mit rund 60 eindring­li­chen Gemäl­den, Papier­ar­bei­ten und Kostü­men zeich­net die Ausstel­lung die Suche des Künst­lers nach einer Bild­spra­che im Ange­sicht von Vertrei­bung und Verfol­gung nach. In der Zusam­men­schau ermög­licht die SCHIRN eine neue und äußerst aktu­elle Perspek­tive auf das Œuvre eines der wich­tigs­ten Künst­ler des 20. Jahr­hun­derts. Di – So, 10 – 19 U (Mi, Do, bis 22 U). https://www.schirn.de/ausstellungen/2022/chagall/#nl

17 Dezember - 29 Januar 2023, Diözesanmuseum Markt 17, Paderborn: Manfred Scharpf: Der Garten der Unendlichkeit. Mit dem Motiv des Gartens, für den Maler ein Abbild des Kosmos und all seiner Phänomene, integriert Manfred Scharpf seine künstlerischen Erfahrungen mit Natur und Mensch in ein Gesamtthema. Der Künstler Manfred Scharpf (*1945) bedient sich als gelernter Kirchenmaler historischer Malverfahren und Pigmente und schafft so Werke von altmeisterlichem Duktus, die durch ihre Feinmalerei bestechen. Mit den Inhalten seiner Tafelbilder reagiert er jedoch auf aktuelle Themen unserer Zeit und schlägt so eine Brücke zwischen der Vergangenheit und der Gegenwart. Die beeindruckende Qualität seiner Arbeiten führte unter anderem zu Ausstellungen und Auftritten in der Kunstmetropole New York und ins Europäische Parlament in Brüssel. Als Christ fühlt er sich dem christlichen Hintergrund seiner Motive verpflichtet. Parallel dazu erweitern die Themenfelder von Psychoanalyse und Naturwissenschaft seine Arbeiten. In seiner Zeitkritik finden sich insbesondere Motive aus Goethes Faust wieder. Öffnungszeiten: https://dioezesanmuseum-paderborn.de/besucher-informationen/

17 Dezember - 11 Juni 2023 im Diözesanmuseum, Markt 17, Paderborn: Triegel trifft Cranach – in Paderborn! Mit dem Naumburger Marienaltar ist ein hochkarätiges und vieldiskutiertes Meisterwerk von Lucas Cranach d. Ä. und Michael Triegel zu Gast im Diözesanmuseum. Es besteht aus den ursprünglichen, 1517–19 für diesen Standort geschaffenen Flügeltafeln von Lucas Cranach d. Ä. und einer von Michael Triegel zeitgenössisch ergänzten Mitteltafel, die die ursprüngliche, 1541 im Zuge einer bilderfeindlichen Aktion z erstörte Tafel ersetzt. Tradition und Gegenwart gehen hier eine gelungene Verbindung ein. Michael Triegel wurde 1968 in Erfurt geboren und studierte von 1990 bis 1997 Malerei an der Leipziger Hochschule für Grafik und Buchkunst bei Arno Rink und Ulrich Hachulla. International wurde Triegel 2010 bekannt, als er Papst Benedikt XVI. porträtierte. Darüber hinaus realisierte er zahlreiche kirchliche Aufträge wie Altarbilder, Deckengemälde oder auch die Ausgestaltung von Kirchenfenstern. Michael Triegel gilt neben Neo Rauch als wichtigster Vertreter der Neuen Leipziger Schule. https://dioezesanmuseum-paderborn.de/besucher-informationen/

 

ITALY

19 February 2018 – 26 February 2025, Uffizi Galleries, Piazzale degli Uffizi 6, Florence: Caravaggio and the 17th century. Hours: https://www.uffizi.it/en/the-uffizi/painting https://www.uffizi.it/en/events/caravaggio-and-the-17th-century

 

THE NETHERLANDS   

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SWITZERLAND

23 March 2018 – 27 January 2024, Historisches Museum Basel – Barfüsserkirche, Barfüsserplatz 7, Basel: Medieval Worlds of Faith. Showcased here will be medieval works of art from churches in Switzerland and on the Upper Rhine. The impressive sculptures attesting to the veneration of saints are a reminder of how society was pervaded by the Christian faith and the church and of the influence they have retained to this day. Tu – Su, 10 -1 7 h. http://www.barfuesserkirche.ch

25 novembre – 1 juin 2023, Cathédrale de Sion, Rue de la Cathédrale 13, Sion: La désormais traditionnelle exposition « Coup de ❤️, s’annonce monumentale et véritablement sensationnelle. A l’initiative du révérend curé chanoine de la cathédrale,  qui peaufine ce projet depuis 3 ans, ce sont des reproductions, d’excellente qualité, d’œuvres du célèbre peintre Caravage qui orneront les murs de la cathédrale à partir du mois de novembre 2022. Ces œuvres, saisissantes de réalisme, dont certaines mesurent plus de 5 mètres, seront présentées dans leurs dimensions originelles. L'exposition " coup de ❤️ " a lieu dans le cadre du 17ème Festival d'Art Sacré. Nous vous invitons à consulter l'ensemble du programme qui propose des concerts ainsi que deux vespérales d'orgue avec visite du grand orgue de la cathédrale. Lien vers le site web: https://maitrise-cathedrale.ch

 

CANADA

30 November  – 25 January 2023, Dal Schindell Gallery, Regent College, 5800 University Blvd, Vancouver: Paul Spilsbury: Chasing the Light. Watercolour painting, like life, is all about chasing the light. Light through water, light on paper, light in pigment. This exhibit evokes the quest to capture, depict, and understand the elusiveness of light using the classic elements of line, shape, value, and colour on paper, to depict the wild, welcoming landscape of British Columbia’s west coast. It also invites us to explore the greater Light behind every work of creation, the Light that inspires, inhabits, supports, sustains, and sources all that is real. Find out more about the exhibition on our website. Mo -fr, 8.30 – 16.30 h, sa, 8.30 – 16 h. https://www.schindellgallery.ca/exhibitions/chasing-the-light

1 February – 8 March, Dal Schindell Gallery, 5800 University Blvd, Vancouver: FUTURE Artifact II, Ghislain Brown-Kossi. Inspired by visits to museums and archeological sites in France, the Ivory Coast, and other countries of his heritage, Brown-Kossi creates his pieces by juxtaposing plaster and sand against vivid pop hues to encapsulate what has been forgotten alongside what lies ahead waiting to be discovered. Opening reception 1 February, 16 – 19 h. Mo – fr, 8.30 – 16.30 h, sa, 12 – 16 h. https://www.schindellgallery.ca/exhibitions/2022/future-artifact-ii

 

USA

16 October – 23 January, Denver Art Museum, 100 W 14th Ave. Pkwy., Denver, Co: Saints, Sinners, Lovers, and Fools: 300 Years of Flemish Masterworks. Saints, Sinners, Lovers, and Fools: 300 Years of Flemish Masterworks introduces U.S. audiences for the first time to the Belgium-based Phoebus Foundation and its collection of fifteenth- to seventeenth century Flemish. This unique presentation of medieval, renaissance, and baroque paintings, sculptures, and other objects from the Southern Netherlands includes masterpieces by, among many others, Hans Memling, Jan Gossaert, Jan and Catharina van Hemessen, Peter Paul Rubens, Jacob Jordaens, and Anthony van Dyck. The exhibition offers a look into the specific subjects and styles adopted by artists in the Southern Netherlands between the fifteenth- to seventeenth centuries, providing important connections to the society and culture of the time. These works depict a rapidly-changing world through unique styles, subjects, and techniques, offering insight into the past and the chance to create parallels to our world today. Hours: https://www.denverartmuseum.org/en/plan-your-visit

19 November – 25 March 2023, Gagosian at Marciano Art Foundation, 4357 Wilshire Blvd, Los Angeles and 555 West 24th Street, New York: Anselm Kiefer: Exodus. The large-scale paintings on view in New York and Los Angeles employ a wide range of materials including paint, terra-cotta, fabric, rope, wire, found objects, sediment of electrolysis, and metal—including copper and gold leaf. Mixing the abject and the exalted, these works are imbued with gesture, a sense of metamorphosis, and alchemical symbolism. Kiefer’s syncretic approach to materials extends to his understanding of history, literature, and mythology as forces that inform the present. In this new body of work, he incorporates inscriptions in Hebrew from the book of Exodus, with thematic references to its narrative blended with a diversity of other sources. Full of symbolic thresholds between peoples, places, and times, the paintings are metaphysical allegories that meditate on loss and deliverance, dispossession and homecoming. https://gagosian.com/exhibitions/2022/anselm-kiefer-exodus-los-angeles/

12 December – 17 February, Gordon Conwell Theological Seminary, 14542 Choate Cir, Charlotte, NC: East Meets West: Women Icon Makers of Western Ukraine. This visual art exhibit pays tribute to eight innovative women icon makers of Ukraine, a land where the Latin and Byzantine worlds collide and converge. These eight artists, students of a new school of iconography in the West Ukrainian cultural center of Lviv, have achieved recognition in a religious art genre traditionally dominated by men. Respectful of the theological and artistic canons of iconography, they experiment with different mediums, unusual painting techniques, and color palettes to create contemporary variations on time-honored themes. https://www.gordonconwell.edu/event/east-meets-west/

 

KOREA

6 October – 29 January 2023, Jeonnam Museum of Art: Georges Rouault. In commemoration of the 2022-2023 Visit Jeonnam Year, the Jeonnam Museum of Art is opening a special exhibition, . This is a large-scale retrospective exhibition in collaboration with the Centre Pompidou in France and the Foundation Georges Rouault and questions the essence of human beings in an era of human absence. Hours: http://artmuseum.jeonnam.go.kr/eng/226/subview.do

 

AUSTRALIA

 

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