ArtWay

De veertigdagentijd herinnert mij eraan dat ik niet vast hoef te zitten in oude patronen van denken en handelen. Vernieuwing is mogelijk.

Kunstenaars

Hoogenkamp, Jeltje

Jeltje Hoogenkamp

Levensloop
Ik werd in 1946 in Sneek geboren. Ik volgde de Rijksnormaalschool en Rietveld Academie in Amsterdam in de richting vrije en gebonden grafiek. Ik woon in Culemborg met mijn man, die predikant is en plaatselijke en landelijke kunstprojecten organiseert.
 
 
Foto: Marijke Bresser
 
Ik ben geïnteresseerd in verhalenreeksen en thematische series. Onderwerpen als hekken van concentratiekampen, bijbelverhalen, landschappen en kledingstukken komen regelmatig terug. Ook poëtische flarden en hele gedichten vormen een inspiratiebron. Expliciete en impliciete verwijzingen naar de verhalen en symbolen van het christelijk geloof spelen een belangrijke rol in mijn werk. Terugkerende thema’s zijn: paradijs, de doortocht, bloed aan de deur, kwakkels en manna, heilige huisjes, vogel, vis, ei, vrouw/kind, doopjurken- landschappen.
 
Zo heb ik ook een hele serie met kasten gemaakt. Daar kun je zoveel mee! Je kunt er iets uithalen of in wegstoppen, of juist in bewaren en koesteren. Hetzelfde geldt voor de jurken en mantels. Een jurk kan een doopjurk, een bruidsjurk of een feestjurk zijn. Een mantel is meer dan een mantel. Een mantel kan verbergen, warm houden of beschutten, maar je kunt er ook mee pronken en opscheppen, zoals Jozef eens deed.
 
Vleugels, 95 x 160 cm, twee panelen.
 
Verschillende werken zijn geïnspireerd op religieuze verhalen. De serie ‘tien regels’ is bijvoorbeeld gebaseerd op Mozes’ tien geboden. Op deze werken is een soort landschap te zien met meerdere gekleurde regels of lagen met daarboven een cirkel, die op de zon lijkt. God stel ik voor als volmaakt, heel, als een cirkel, omdat die zonder begin en eind is en daarom de eeuwigheid en volmaaktheid symboliseert. Mensen daarentegen beeld ik juist recht en hoekig af – een vierkant verbeeldt de mens en het aardse.
 
Over mijn werk
Mijn werk is meditatief. Net als in gedichten is er ook in mijn schilderijen ruimte tussen de regels, ruimte die de kijker zelf kan invullen. Herkenbare beelden en structuren roepen oude verhalen tot leven. Ik ben op zoek naar uiterste eenvoud, alleen simpele vormen kunnen verwijzen naar het onvoorstelbare. Warme kleuren spelen een belangrijke rol in mijn werk. Tijdens het schilderen ben ik altijd op zoek naar evenwicht. Snel tevreden ben ik niet, het komt voor dat ik hele stukken weg- of overschilder, ook goede stukken, om het geheel in balans te brengen. Het werk bestaat dus letterlijk en figuurlijk uit meerdere lagen.
 
De tafel van twaalf, 50 x 70 cm.
 
Ik exposeer het liefst in openbare ruimtes. Ik breng mijn werk graag onder de mensen. En omdat die mensen meestal ongevraagd met mijn werk worden geconfronteerd, is het niet de bedoeling dat dit werk agressief of deprimerend is. Ik hoop juist dat ze, op welke manier dan ook, er iets aan hebben. Het gaat er mij om dat iedereen bij mijn schilderijen zelf iets kan bedenken, er zelf iets uit kan halen dat iets met hem of haar doet. Dat kan troost zijn, maar ook andere emoties.
 
Ik heb ook posters en diverse boekomslagen ontworpen, bijvoorbeeld voor de nieuwe Bijbel voor leraren van het NBG en voor gebedenboeken. Er zijn ook kaartensetjes (geboortestaties, paasstaties) van mijn werk verkrijgbaar.  
 
 

Paasstatie Marcus, 70 x 100 cm.