Silvia Dimitrova: Mirjam
Silvia Dimitrova: Mirjam
Oversteken
door Otto Bam
Op dit schilderij van Silvia Dimitrova staat Mirjam op de voorgrond en in het midden, gracieus en blij. Haar hoofd is licht gekanteld wat doet denken aan traditionele afbeeldingen van Maria, maar in plaats van een baby houdt ze een tamboerijn in haar handen. Het doek dompelt ons onder in de wonderbaarlijke gebeurtenissen in het boek Exodus met als centraal moment het oversteken van de Rode Zee. Exodus 15:21 vertelt hoe Mirjam het volk leidde in vreugdevol gezang: ‘Zing voor de Heer, zijn macht en majesteit zijn groot! Paarden en ruiters wierp hij in zee.’
Het schilderij maakt deel uit van een serie van zeven schilderijen die elk een vrouw uit de Bijbel uitbeelden. De serie begon toen Alison Kings, de vrouw van de Anglicaanse bisschop, theoloog en dichter Graham Kings, een werk van Dimitrova voor hem wilde kopen als cadeau voor zijn 50e verjaardag. Het resultaat was een schilderij van Maria Magdalena. In de zeventien jaar die volgden werkten de bisschop en de kunstenaar samen aan een serie van zeven vrouwen uit de Bijbel.
Dimitrova, een opgeleide orthodoxe iconenschrijver en schilder geboren in Pleven, Bulgarije, is gespecialiseerd in twee vormen van kunst: klassieke iconografie en modernere schilderijen met wereldlijke onderwerpen. De serie van de zeven vrouwen vertegenwoordigt echter een unieke mix van deze twee werkwijzen: ze beeldt bijbelse personages af, maar niet volgens de strikte bepalingen van de iconografie. Net als een icoon vertellen de schilderijen een verhaal en zitten ze vol symboliek, maar de meer persoonlijke expressie breekt met de klassieke iconografie. Dit zijn geen iconen, maar ze zijn wel iconisch.
Het schilderij van Mirjam nodigt ons uit om dieper in te gaan op het karakter van deze buitengewone vrouw en de gebeurtenissen waarin zij zo'n centrale rol speelde. Achter Mirjam zien we verschillende gebeurtenissen zich ontvouwen, bijna alsof haar lied zichtbaar wordt in het schilderij. Exodus noemt Mirjam een profetes. Mirjams lied verkondigt op profetische wijze, roept op tot gedenken en viert Gods ingrijpen in de geschiedenis. Door middel van liederen en gedichten wordt de geschiedenis in het geheugen van een volk bewaard.
Rechts tussen de struiken ligt baby Mozes, waar hij door zijn moeder in een mand was neergelegd om hem te redden van de afslachting van Hebreeuwse jongetjes door de Farao. We mogen de ironie niet missen in de manier waarop Mozes van de dood wordt gered. De Egyptenaren krijgen het bevel om jongetjes van Israëlitische vrouwen te doden door ze in de Nijl te gooien. Maar Mozes' moeder bedenkt een plan om het leven van de jongen te redden. Ze maakt een mand en werpt hem als het ware in de rivier die voor Israëlitische jongens de dood betekent! Om hem van de dood te redden wordt Mozes overgeleverd in de armen van de dood. Dit is een diepgaande voorafschaduwing van de verlossing die God zou bewerken in Christus, die door de dood de dood verslaat.
Exodus vertelt hoe Mirjam haar broertje in de gaten houdt om te zien wat er met hem gebeurt. In een moment van verbazingwekkende sluwheid, als Mozes wordt ontdekt door de dochter van de Farao, overtuigt Mirjam de Egyptische prinses om de baby door zijn eigen moeder te laten verzorgen. Mirjam komt hier naar voren als een helper en beschermer, een onzichtbare hand die de dingen regelt voor het behoud van haar broer, een soort vroedvrouw die zorgt voor de bevrijding van de baby uit het water.
Aan de linkerkant van het schilderij zien we Mozes en Aäron. Onder de twee broers staat de brandende braamstruik. Mozes houdt de twee tafelen van de wet vast, de hogepriester Aäron een vaas met zalfolie. De twee mannen lopen in de richting van het water van de Rode Zee, die ze spoedig zullen oversteken. We zien de paarden van het Egyptische leger in de golven.
De drie volwassen figuren op dit schilderij vormen een soort drie-eenheid. Het is veelzeggend dat de profeet Micha deze drie deze figuren samen identificeert als degenen die Israël uit Egypte leidden: ‘Ik bracht jullie uit Egypte en verloste jullie uit het land van slavernij. Ik stuurde Mozes om jullie te leiden, en ook Aäron en Mirjam’ (Micha 6:4). Zouden we Mirjam kunnen beschouwen als een schaduw van de Derde Persoon van de Drie-eenheid? Degene die ons door een onzichtbare hand leidt en beschermt? Degene die de werken van God in herinnering roept?
De Jordaan kan ook voor ons voor een oversteekplaats staan, als we ons identificeren met Christus in zijn oversteek via de doop in de Jordaan naar de woestijn en uiteindelijk door de doop van de dood naar het opgestane leven. Mirjam herinnert ons er op diepgaande manieren aan dat er een krachtige helpende hand is die ons begeleidt bij al onze oversteekpogingen.
*******
Silvia Dimitrova werd in 1970 geboren in Pleven, Bulgarije en wist op 13-jarige leeftijd een plaats te bemachtigen aan de School voor Toegepaste Kunsten in Trojan. Ze studeerde af in 1989 en studeerde daarna icoonschilderen in Sofia bij Georgi Tchouchev. Ze werd uitgenodigd om haar werk samen met de belangrijkste icoonschilders van haar land tentoon te stellen in de Alexander Nevsky Kathedraal in Sofia. Ze hield een succesvolle solotentoonstelling in Parijs in 1997. In de lente van 1999 kreeg ze een opdracht van Downside Abbey in Engeland om een icoon van Sint Benedictus te schilderen. Begin 2000 werkte Silvia als artist-in-residence in Wells Cathedral met de opdracht om de veertien kruiswegstaties te schilderen voor de millenniumwisseling. Ze werd genomineerd en kwam op de shortlist van de European Women of Achievement Awards 2000 voor haar bijdrage aan de kunst. Sindsdien heeft Silvia gewerkt aan zowel particuliere als openbare opdrachten, waaronder St Paul's Cathedral, Londen en Hertford College, Oxford. Zie: www.silviadimitrova.co.uk
Otto Bam is een Zuid-Afrikaanse schrijver en muzikant. Hij is mederedacteur van ArtWay en kunstmanager van het Kirby Laing Centre for Public Theology in Cambridge. Otto behaalde een master in Engelse literatuur aan de Universiteit van Stellenbosch, Zuid-Afrika en een master in religie en literatuur aan de Universiteit van Edinburgh.
*******
KUNSTNIEUWS
SYMPOSIUM FIGURA DIVINA: IS KUNST WOKE? – 19 september in de Geertekerk te Utrecht: een symposium over moraal in kunst en literatuur. Twee voorbeelden uit februari 2023. De kinderboekenauteur Pim Lammers trad terug als dichter voor de komende Kinderboekenweek. Hij werd geattaqueerd van radicaal-rechtse en conservatief-katholieke zijde, maar ook door een organisatie als ‘Free a Girl’, omdat hij pedofilie zou verheerlijken. In dezelfde maand ontstond heftige discussie over het besluit van de Britse erven van Roald Dahl om zijn kinderboeken te onderwerpen aan correctie door ‘inclusive sensitivity readers’. In het verleden speelden zich heftige morele debatten af rond het werk van een componist als Richard Wagner, beeldend kunstenaars als Emil Nolde, Pablo Picasso, Ai Weiwei, Judy Chicago, auteurs als Louis-Ferdinand Céline, Knut Hamsun, Vladimir Nabokow, Gerrit Achterberg, Lucebert. Alle reden om de ingewikkelde thematiek rond kunst, literatuur en moraal bespreekbaar te maken – een debat dat vooral in de literatuurwetenschap al geruime tijd gaande is. Door een subsidie zijn de deelnamekosten verlaagd naar 25 euro. https://figuradivina.org/2024/03/26/symposium-is-kunst-woke-inschrijving-geopend/
SYMPOSIUM EN EXPOSITIE PLATFORM KERK & KUNST – symposium zaterdag 5 oktober, expositie 5 oktober – december. Vanaf nu kun je je aanmelden voor het symposium Zoals een mantel om mij heen geslagen op zaterdag 5 oktober in de Jacobikerk in Utrecht. Deze regel komt uit een lied van Huub Oosterhuis en dit lied heeft het Platform Kerk & Kunst geïnspireerd om samen met de Jacobikerk in Utrecht in het najaar een expositie te organiseren. Op zaterdag 5 oktober wordt deze expositie geopend met een symposium. In onze tijd van veel eenzaamheid neemt de behoefte aan echt contact toe. Al eeuwenlang speelt de kerk een rol in contact: de zichtbare ontmoeting tussen mensen onderling en de ontmoeting tussen God en mens. Daarom willen de Jacobikerk en het Platform Kerk & Kunst met een expositie aandacht vragen voor het verlangen naar echt contact en geborgenheid. De geselecteerde kunstwerken worden van oktober tot december tentoongesteld in het Noorderkoor van de Jacobikerk. Lees hier meer.
In het ochtendprogramma van het symposium zullen drie kunstenaars Wout Herfkens, Marjan Beuker en Jelle Korevaar een presentatie geven over hun projecten. Deze projecten sluiten mooi aan bij het thema van deze dag. 's Middags worden er diverse workshops georganiseerd. Meer informatie hierover vind je binnenkort op onze website. Het symposium begint om 10.30 uur en we sluiten het programma met elkaar af om ongeveer 15.30 uur. De toegangsprijs is € 37,50 en dat is inclusief koffie/thee en een heerlijke lunch. Meer info en opgeven: www.platformkerkenkunst.nl
DE BLAUWE KOEPEL CONFERENTIE 2024 – 17 oktober 2024, Thema: Kleur jouw identiteit. In deze conferentie willen we ons samen verdiepen in het thema hoe je kunstonderwijs als meerwaarde kunt vormgeven in het christelijk onderwijs, voor vorming van de leerlingen. Keynote spreker zal zijn Dr. Gert Biesta. Hij is misschien wel de bekendste pedagoog van Nederland en heeft veelvuldig gepubliceerd over (kunst)onderwijs. Tijdens de conferentie wordt de winnaar bekendgemaakt van onze Essaywedstrijd. Dr. Gert Biesta zal met zijn bijdrage aansluiten bij de resultaten van deze wedstrijd.
Locatie is de Sacristie in de Domkerk in Utrecht.
Aanvang is 14.30 uur.
Kosten van 20,- tot 100,- euro, afhankelijk van of je kunt declareren en hoe lang je blijft (zie voor de details onze website). Naast de bijdrage van hoogleraar pedagogiek Dr. Gert Biesta, is er een interactief gedeelte. Hierin gaan we praktisch en inhoudelijk aan de slag. Afrondend is er voor belangstellenden een gesprek over concrete plannen n.a.v. de conferentie. Aanmelden: info@deblauwekoepel.nl
Locatie is de Sacristie in de Domkerk in Utrecht.
Aanvang is 14.30 uur.
Kosten van 20,- tot 100,- euro, afhankelijk van of je kunt declareren en hoe lang je blijft (zie voor de details onze website). Naast de bijdrage van hoogleraar pedagogiek Dr. Gert Biesta, is er een interactief gedeelte. Hierin gaan we praktisch en inhoudelijk aan de slag. Afrondend is er voor belangstellenden een gesprek over concrete plannen n.a.v. de conferentie. Aanmelden: info@deblauwekoepel.nl
HEILIGE VROUWEN IN KAMPEN – t/m 29 september, Ikonenmuseum Kampen: IKONA | Heilige vrouwen in de orthodoxe kunst. IKONA is de eerste tentoonstelling die zich richt op de uitbeelding van heilige vrouwen in de orthodoxe iconenschilderkunst en wil bijdragen aan het beeld van vrouwen in andere culturen en hun historische ontwikkeling traceren. Meer dan zeventig ikonen uit de drie musea en van particuliere bruikleengevers illustreren het brede spectrum van vrouwelijke heiligheid. Het christelijke beeld werd vooral gevormd door Eva en Maria, maar naast martelaren, kluizenaars en nonnen waren er ook machtsbewuste heersers die als heiligen werden vereerd. In deze tentoonstelling willen we ons publiek de spannende verhalen van deze vrouwen vertellen en vragen wat ze ons vertellen over de machtsverhoudingen tussen de seksen. Lees meer
DIRCK VAN DELEN IN ZIERIKZEE – t/m 17 november 2024, Stadhuismuseum Zierikzee: Dirck van Delen. Een Zeeuwse meester uit de Gouden Eeuw. Dirck van Delen (1604-1671) kan wel de Zeeuwse meester van het perspectief worden genoemd. De architectuurschilder is weliswaar geboren in Heusden, maar brengt het grootste deel van zijn leven door in Arnemuiden. Hij bekleedt daar talloze bestuurlijke functies, waaronder lange tijd die van burgemeester. Ondertussen werkt hij aan zijn oeuvre. Deze zesde expositie in de reeks Zeeuwse meesters uit de Gouden Eeuw toont de drie thema’s uit het oeuvre van Dirck van Delen: paleishoven, zaalinterieurs en een kerkinterieur. Bij de tentoonstelling is een gelijknamige publicatie verschenen, geschreven door Dirck van Delen-kenner bij uitstek Bernard M. Vermet. De uitgave van WBooks telt 96 pagina’s en toont ruim 153 afbeeldingen. Het is verkrijgbaar in de winkel van het Stadhuismuseum Zierikzee en bij de erkende boekhandel in heel Nederland en Vlaanderen. Prijs € 17,95. Lees meer
DE DICHTBIJ JE BED SHOW IN DELFT – t/m 14 september, Oude Kerk Delft. Delft herdenkt 150 jaar afschaffing van de koloniale slavernij in het Koninkrijk der Nederlanden. In het kader van dit herdenkingsjaar organiseert de Oude Kerk van Delft een duo-tentoonstelling over Piet Hein en zijn tijd enerzijds en over moderne vormen van slavernij anderzijds. Voor de expositie over moderne slavernij werkt de Oude Kerk samen met International Justice Mission (IJM) en beeldmaker Daisy Ranoe. Moderne vormen van slavernij dringen door in elk aspect van onze samenleving. Hoe? Dat laat deze tentoonstelling zien. Moderne slavernij is geen kwestie van ver-van-je-bed, maar een heuse dichtbij-je-bed-show. Lees meer
EXPOSITIE ARENT WEEVERS – t/m 24 augustus, Westerkerk, Prinsengracht 281, Amsterdam: expositie video-installatie Triptych. Opening expositie: zondag 4 augustus 12.00 uur (inloop 11.45 uur). Openingstijden: maandag t/m zaterdag tussen 11:00 en 15:00 uur. Op 4 augustus om 12:00 uur opent cultuurhistoricus drs. Anikó Ouweneel-Tóth de tentoonstelling Triptych in de Westerkerk in Amsterdam. Tevens is dan de lancering van Weevers’ boek Musings. About Art, Body and Religion over zijn internationaal geprezen mediakunst in relatie tot lichamelijkheid en religie. “Triptych is opgezet als een drieluik. Bij Weevers zien we op elk luik in korte loops een kind, een baby nog. Het is naakt en kwetsbaar. Zijn ongecontroleerde bewegingen lijken onderworpen aan een hogere choreografie. Een gebaar van verdriet en verlatenheid wordt opeens een gebaar van zegening. Het tasten naar troost wordt een gebaar van overgave. De kinderlijke oogopslag vertoont wonderlijke gradaties van zien, van niet-zien en verinnerlijkt zien. De drie luiken worden feilloos en indringend verbonden door de roerende zang van een jonge vrouw. Maar wat zingt ze? Is het een wiegelied of een treurzang? Er opent zich een wereld aan betekenissen. Moeiteloos herkennen we onszelf – wie wij waren, wie wij zijn. Gekoesterd in het licht, gedragen door het duister. Onschuldig, teer en verlangend. Verschijnend en verdwijnend.” - Dr. Joost de Wal (Kunsthistoricus).
EXPOSITIE GROTE KERK EPE – t/m 30 augustus is in De Grote Kerk in Epe de expositie Tussen zoeken en vinden te bekijken, met werk van kunstenaars Wiebe van Dingen en Roel Ottow. Zij werken beiden met 'vondsten'. Wiebe met vondsten in de natuur, Roel met 'ideeën'. Hun werk sluit goed aan bij het thema van de expositie. De expositie is gratis te bezoeken op dinsdag t/m vrijdag van 13.30 - 16.00 uur. Wiebe is regelmatig aanwezig in de kerk om een toelichting te geven bij de kunstwerken.
PAUL BOER: BIBLE COLOUR – tot 31 augustus, di – zo, 10.00 – 16.00 uur: Paul Boer exposeert zijn schilderkunst in de Jacobikerk Utrecht. Eigentijdse Bijbelverhalen in expressionistische kleuren. De eeuwen door vonden schilders inspiratie in de Bijbel. Daarbij ging het niet alleen om wat er toen gebeurde. Deze verhalen verbeelden ook onze eigen tijd en belichten de actualiteit. Talloze verhalen tekenen bijvoorbeeld een stadsmuur met een poort en verbeelden daarmee achtereenvolgens de begrippen veiligheid en vrijheid. Deze beelden staan dus model voor fundamentele waarden voor het samenleven. In zijn schilderij QR-code trekt Paul deze waarden en beelden door naar de digitale wereld met de QR-code als toegangspoort. In zijn schilderij is het een metafoor voor de hemelpoort in een oneindige ruimte van licht. Een eerdere expositie in Museum de Fundatie in Zwolle belichtte de toegang en grenzen van Europa. Daarbij toonde Boer een QR-code als toegangscode tot het schilderij en was de eerste die kunst op die manier digitaliseerde. Korte audiotour via QR-code beschikbaar in het Nederlands en Engels. Toegang is gratis.
TSJERKEPAAD 2024 – T/m 14 september zijn tijdens de Tsjerkepaadperiode circa 250 kerken in Friesland op de zaterdagmiddagen vrij toegankelijk. Gastvrije vrijwilligers zijn beschikbaar om uitleg te geven over de kerk en haar historie. De kerken zijn open voor iedereen die erfgoed, kunst, stilte, ontmoetingen, rust of meditatie waardeert. In de deelnemende kerken van onze stichting zijn diverse exposities te bezoeken. Lees meer
JAN PIETER GOOTJES IN KAMPEN – t/m 15 september, Bovenkerk Kampen: Tentoonstelling KNOWN van Jan Pieter Gootjes. KNOWN, je wordt gekend, wat er is kent jou. In de kooromgang bij het hoogkoor van de Bovenkerk en in een aantal straalkapellen die grenzen aan de kooromgang worden de werken tentoongesteld. Vanuit het thema KNOWN laat Gootjes negen werken zien die een verbinding hebben met verhalen uit de bijbel. Ook de installatie VUUR (op basis van deze beelden) maakt onderdeel uit van deze tentoonstelling. Er zijn nieuwe beelden bij die voor het eerst worden geëxposeerd. In augustus en september worden enkele ontmoetingsmomenten georganiseerd. In de kerk is informatie aanwezig met een toelichting op de aanwezige werken. Openingstijden: maandag en dinsdag 13.30-17.00 uur, wo tot zaterdag woensdag 11.00-17.00 uur. Bovenkerk, Koornmarkt 28, 8261 JX Kampen
CHRISTENDOM EN SLAVERNIJ IN CATHARIJNECONVENT – t/m 22 september, Catharijneconvent, Utrecht. Kom deze zomer naar Christendom en slavernij. Een Nederlands verhaal. Aan de hand van historische bronnen, persoonlijke reflecties, onderbelichte perspectieven en hedendaagse kunst biedt de tentoonstelling inzicht in de vaak onbesproken relatie tussen het christendom en het Nederlandse slavernijverleden. Het christendom had een cruciale invloed op het denken over slavernij. Dit is de grootste en meest omvattende tentoonstelling ooit over dit onderwerp ooit. Lees meer
WILMA VEEN IN HARDERWIJK – t/m 22 september, Stadsmuseum Harderwijk: Wereld van verwondering – Schilderijen van Wilma Veen. De schilderijen van Wilma Veen zijn net zo sprankelend als zij zelf is: haar aanstekelijke levensvreugde en optimisme stralen van haar doeken af. Liefde in de breedste zin van het woord loopt als een rode draad door haar werk en deze boodschap brengt ze krachtig en duidelijk over in grote schilderijen vol kleur en dynamiek. Toegang gratis. Lees meer
TENTOONSTELLING STOF TOT NADENKEN – t/m 10 oktober, Doopsgezinde kerk, Wirdumerdijk 18, Leeuwarden: tentoonstelling Stof tot nadenken’. Textielkunstenares Bernadet van Amstel maakt kunst uit ‘rest- textiel’ - d.w.z. afgedankte textiel: zoals kleding, tafellakens, gordijnen. De textiel heeft zijn waarde verloren en wordt weggedaan. Deze stoffen worden door de Bernadet van Amstel gebruikt en zo verheven tot kunst. Janneke Lettinga, godsdienstdocent, heeft aan de werkstukken van Bernadet van Amstel bijbelteksten gekoppeld, samen met uitspraken uit het boek Groene Theologie van Trees van Montfoort. De tentoonstelling is gratis te bezoeken op vrijdag 14.00-16.00 uur (tijdens de zomervakantie) en zaterdag 13.30 – 17.00 uur. De opening van de tentoonstelling is op 7 juli van 15.00 – 17.00 uur, met Trees van Montfoort, Bernadet van Amstel en Janneke Lettinga. Er is op 1 september een lezing van 15.00 – 17.00 uur door Janneke Lettinga: Groene Theologie en Gandhi. De tentoonstelling wordt op 10 oktober afgesloten met een lezing van Matthias Olthaar, medeschrijver van het boek Er is leven na de groei. Toegang tot de opening en lezingen is gratis. Zie voor meer informatie op https://doopsgezindenleeuwarden.nl/
KANDINSKY IN H'ART MUSEUM AMSTERDAM – t/m 10 november, H’ART Museum, Amstel 51, Amsterdam: Kandinsky (1866-1944). Speciaal voor deze tentoonstelling reizen meer dan 60 kunstwerken uit de Parijse collectie van het Centre Pompidou naar Amsterdam. Het belooft een bijzondere overzichtstentoonstelling te worden: van Kandinsky’s vroege figuratieve werk tot aan zijn wereldberoemde abstracte schilderijen. Een persoonlijke reis die hem tot een van de pioniers van abstracte kunst maakte. Kandinsky is te zien vanaf woensdag 19 juni tot en met zondag 10 november 2024. Dagelijks geopend van 10:00 - 17:00. Tickets zijn hier verkrijgbaar. Lees meer
DE TUIN DER LUSTEN REVISITED IN BREDA – t/m 25 augustus, STDLK Museum Breda: De Lusten van Engelbrecht; Visies op een meesterwerk. De tentoonstelling De Lusten van Engelbrecht geeft een nieuwe kijk op De tuin der lusten van Jheronimus Bosch. Bekijk het iconische drieluik door de ogen van hedendaagse kunstenaars. Van digitale paradijzen tot een gameachtige afdaling naar de hel, Eelco Brand, Margit Lukács & Persijn Broersen, SMACK en Floris Kaayk brengen het meesterwerk op een nieuwe manier tot leven. Duik in de spannende geschiedenis van De tuin der lusten. Hoe belandde het uiteindelijk in het Museo del Prado in Madrid? Wat was de rol van de waarschijnlijke opdrachtgever, Engelbrecht II van Nassau? Waarom koos deze hoge edelman aan het Bourgondische hof en ridder van het Gulden Vlies voor het thema Lust? Koop je tickets online. Lees meer
HELMANTEL IN SLOT ZEIST – T/m 25 augustus, Slot Zeist: ‘Stil Leven’ een expositie van het werk van de Groningse kunstschilder Henk Helmantel, die als geen ander kans ziet om de puurheid van eenvoud op een schilderij vast te leggen. Zijn technisch volmaakte oeuvre, geïnspireerd op de tradities van 500 jaar West-Europese schilderkunst, leidde en leidt tot vele nationale en internationale tentoonstellingen en maakten Helmantel tot één van Nederlands meest succesvolle hedendaagse kunstenaars. Bij de expositie zal een documentaire van JAV studio’s getoond worden over leven en werken van Henk Helmantel. De kunstenaar zelf zal een aantal lezingen geven en er worden diverse rondleidingen georganiseerd. Lees meer
LIAM SIBAI IN LEUVEN – tot 23 augustus in KADOC, Leuven: Het levende woord, de eerste solotentoonstelling van Liam Sibai (Beiroet, 1998). Deze Libanese onderzoeker en kunstenaar ging hiervoor aan de slag met het fotoarchief van de Libanese missie van de Belgische redemptoristen in het Midden-Oosten, bewaard in KADOC. Die collectie toont het thuisland van de kunstenaar door de ogen van de missionarissen, zowel voor, tijdens, als na de Libanese burgeroorlog (1975-1990). Sibai bewerkt de foto’s, voorziet ze van Bijbelcitaten, voegt halo’s toe aan afgebeelde personen. Prominente figuren gaan zij aan zij met ongeïdentificeerde burgers. Recreatieve uitstapjes door missionarissen worden verheven tot politieke visioenen. Sibais werk biedt een reeks bespiegelingen over conflict en geweld in de regio. De kunstenaar onthoudt zich daarbij van nadrukkelijke statements, maar wil integendeel bevragen, prikkelen en verwarren en zo de bezoeker uitnodigen tot een persoonlijke reflectie. Meer info. Tot 28 juli kunt u in KADOC ook de tentoonstellingen Hilāl. Moskeeleven in Vlaanderen en Woordreizigers. Erfgoed en spoken word bezoeken.
ZOMERTENTOONSTELLING ANTWERPEN LINKEROEVER – t/m 29 september, Sint-Anna-ten-Drieënkerk te Antwerpen-Linkeroever: niet minder dan 11 kunstenaars uit binnen- en buitenland tonen schilderijen, beeldhouwwerk, fotografie, grafiek, keramiek en installaties die geïnspireerd zijn op de zee. Via de Schelde en ons schelpjeszand op Sint-Anneke is er immers een innige band tussen Linkeroever en de Noordzee! GRATIS TOEGANG. De tentoonstelling is elk weekend open van 14.00 uur tot 17.00 uur, uitgezonderd 28 juli, 25 augustus en 29 september tot 16.00 uur wegens concerten.
DE BLAUWE KOEPEL ESSAYWEDSTRIJD 2024 – Wij nodigen je uit om een visie te schrijven over de plaats van kunstonderwijs in het christelijk voortgezet onderwijs. Zowel binnen de kunstvakken, als toepassingen in andere vakken en ook buiten de lessen. Op welke manier kan het bijdragen aan de vorming van de leerlingen? We willen zowel docenten en leidinggevenden binnen het onderwijs, alsook mensen buiten het onderwijs aanmoedigen om hun visie te verwoorden en met een frisse blik de plek van kunst in het christelijk onderwijs uit te werken. We zijn enthousiast over de aanbevelingen die we krijgen en over onze jury. In de jury zitten: Dhr. Frankemölle (voorzitter Katholieke Schoolraad), Wolter Huttinga (wetenschappelijk medewerker PThU), Henk Reitsema (L’Abri), Arjan de Visser (voorzitter De Blauwe Koepel). Aanbevelingen zijn er o.a. van beeldend kunstenaar Ans Markus, priester en auteur Antoine Bodar en Els van Dijk, voormalig directeur van de Evangelische Hogeschool Amersfoort. Kijk vooral ook in je netwerk of er mensen zijn die een sterk out-of-the-box essay zouden kunnen en willen schrijven. De deadline voor inzending is 1 september 2024. De winnaar wordt bekendgemaakt op de Conferentie op 17 oktober 2024 en ontvangt 400,- euro. Lees meer over de inhoud en criteria voor deze essaywedstrijd op onze website. Hier vind je ook meer over het comité van aanbeveling en waar je essay naartoe mag. De Blauwe Koepel is een christelijke leergemeenschap die vorming binnen en buiten het onderwijs wil versterken door een integratie van kunst, filosofie en theologie. www.deblauwekoepel.nl
Bekijk meer actuele tentoonstellingen, symposia, lezingen, boeken, podcasts, video's, ArtWay nieuws en meer, hier
ArtWay is een website met materiaal voor kerken en individuen die kunst en geloof met elkaar willen verbinden.
ARTWAY: OPENING EYES, HEARTS AND MINDS