ArtWay

De veertigdagentijd herinnert mij eraan dat ik niet vast hoef te zitten in oude patronen van denken en handelen. Vernieuwing is mogelijk.

Kerstnieuwsbrief 2020

ArtWay Nieuwsbrief 2020

Beste ArtWay-sympathisant,

ArtWay wil u middels deze nieuwsbrief graag informeren over de voortgang van ons werk en u bedanken voor uw steun.

Als penningmeester heb ik hiervoor de Google-statistiek bekeken om een indruk te krijgen van de reikwijdte van ons werk. Google houdt alleen de 5000 meest bezochte pagina’s van Artway.eu bij. Nummer 5000 is een meditatie van 12 oktober 2012, die in 2020 nog drie keer is bezocht met een gemiddelde leestijd van bijna vijf minuten.

Zelf weten we niet precies hoeveel pagina’s ons platform heeft, maar het zijn er dus duidelijk meer dan 5000. Een andere indicatie is het aantal abonnees op de wekelijkse beeldmeditaties. We hebben nu 4700 abonnees en dat is stijging van 200 dit jaar.

 

Wereldwijd bereik

Wat het Artway-platform zo mooi maakt is het wereldwijde bereik; dankzij onze meertaligheid. In alle landen van de aarde zijn er ArtWay-bezoekers. Het afgelopen jaar zelfs 63 bezoeken uit Saoedi-Arabië. Onze meeste bezoekers komen uit de Verenigde Staten, Nederland en Engeland. Daarna volgen België, Canada, Australië, Filippijnen, Duitsland, Frankrijk en India.

Ook mooi is dat het werk geheel door vrijwilligers wordt gedragen. Regelmatig melden zich nieuwe auteurs of kunstenaars, die ook allemaal belangeloos meewerken. Dit stelt ons in staat om een hoogwaardige selectie in stand te houden zonder commerciële belangen. Onze waardevolle database en nieuwsmedium over geloof en kunst willen we graag duurzaam in stand houden. In dat kader staat ook een vernieuwing van de website op stapel.

 

Ambachtelijke bakker

Kunst en geloof… Ik ben geboren boven een ambachtelijke bakkerij en had als 25-jarige nog nooit een museum bezocht. Wel was er thuis een goed en sociaal bewogen gevoel over geschiedenis aanwezig. Toen bezocht ik met Marleen Rookmaaker het Rijksmuseum. Zij liet mij zien hoe schilderijen visuele geschiedenisboeken waren. Maar veel meer nog. Kunst spreekt haar eigen taal en helpt ons bij de zoektocht naar echtheid. Zoals mijn vader de oven inkeek hoe het brood ervoor stond, zo kan een kunstwerk je helpen te zien hoe de wereld er voorstaat. U zult begrijpen dat er na mijn eerste museumbezoek nog vele volgden. Het werd een deel van onze levensstijl.

Marleen en ik hebben de gewoonte om aan het eind van ieder bezoek aan kerk of museum elkaar te vragen wat we het beste kunstwerk vonden. En wat zo gek is, gewoonlijk hoef ik er nog geen minuut over na te denken. Bij al die hoogtepunten is er altijd een favoriet, die je extra heeft weten te raken.

 

Hoogtepunt

Voor deze nieuwsbrief vroeg ik mezelf af wat voor mij het hoogtepunt in de afgelopen 43 jaar was. Dat was een doopkapel in een kerk die werd gebouwd door de Art Sacré beweging van de Dominicaan Couturier. Deze staat in een grauwe Franse stad vlakbij een grote autofabriek. Eenmaal binnen kwamen we in een fijnzinnig ontworpen kerkzaal met fraaie ramen van Fernand Léger. Na de kerk betraden we de aparte doopkapel. De ronde wanden waren van boven tot onder met de prachtigste glas-in-loodramen bedekt. In mijn verbeelding zag ik het gezin van een fabrieksarbeider binnenkomen met hun kostbare nieuwe aanwinst. Alle grauwheid verdwijnt tijdens het doopritueel in deze bijzondere kapel. De schoonheid van een nieuwe geboorte wordt bejubeld door de kerkelijke omgeving. De doop wordt ontvangen met een hoofdrol voor de kunst. (Voor een meer uitgebreide beschrijving van deze kerk en doopkapel, klik hier)

Als het werk van ArtWay mag bijdragen om dit in de 21ste eeuw verder te brengen, zijn wij God daarvoor dankbaar. We delen daarmee onder elkaar en in alle landen de kostbaarheden van kunst die God ons heeft toevertrouwd.

Wij zijn u als sympathisant met ons werk en sponsors heel dankbaar voor uw geweldige bijdrage. Weest u ervan verzekerd dat wij er alles aan doen om kerk en samenleving blijvend te voorzien van de kwaliteit van kunst.

Uw gift is welkom op IBAN-rekeningnummer NL25INGB0003847269 t.n.v. Stichting ArtWay, Zwolle.

ArtWay is door de Nederlandse belastingdienst erkend als culturele ANBI, waarvoor extra aftrekbaarheid geldt. Geeft u € 25 of meer, dan krijgt een originele kunstkaart als dank toegestuurd (zet dan uw adres bij de betaling). Maar onze dank is niet minder groot als u een kleiner bedrag doneert!

We wensen u als ArtWay een beeldrijk 2021.

Namens het ArtWay-team en bestuur,

Albert Hengelaar

 

NB

Graag wijzen wij u op een speciale actie van uitgeverij Buijten & Schipperheijn voor het Handboek voor kunst in de kerk. Hier kunt het nu voor slecht €15 bestellen: https://shop.buijten.nl/product/handboek-voor-kunst-in-de-kerk/

PS

Het bovenaan afgebeelde raam is van John Piper en het bevindt zich in St Mary the Virgin, Lamberhurst, Engeland.

*******

BOEKENLIJST 2020: Boeken op het snijpunt van kunst en geloof 

 

Kunstenaars

Anneke van Wolfswinkel, Marc Mulders - Werken 1980-2020. Eindhoven: Motte kunstboeken, 2020. Zoals de tuin een leidmotief is in het werk van Mulders, geeft het ook vorm aan dit boek. Het begint bij de bodem, de aarde waarop de hele tuin zich ontwikkelt: de vroege schilderijen en de kunstenaars uit het verleden met wie Mulders zich verbonden voelt. Dan wandelen we verder langs de dieren en bloemen die de schilderijen, glaswerken, foto’s, collages en aquarellen bevolken, buigen we ons voorover naar het bloemenhart, kijken we over de muur die de tuin verbindt met de wereld en spreken we over de tuin als paradijs en als plaats voor ontmoeting. De ontwikkeling in het werk volgend zien we hoe dag en nacht elkaar afwisselen, en tenslotte kijken we, samen met de kunstenaar, over de bloemenakker heen naar de horizon. Uiteraard bevat het boek ook een ruime selectie van zijn schilderijen, aquarellen, collages, glaswerk en glas in lood. Het boek is prachtig vormgegeven door Mark van den Eijnden. ISBN 978 90 815 2694 4, verkrijgbaar bij Motta Kunstboeken in Eindhoven. € 29,95.

Justin Kroesen, Bob van den Boogert en Eric Bos, Henk Helmantel, Een leven lang schilderen en verzamelen. Tolbert – Art Revisited, 2e herziene druk, 2000. Henk Helmantel vierde in 2015 zijn zeventigste verjaardag. In hetzelfde jaar was de verschijning gepland van de eerste druk van dit boek. De titel was nog niet vastgesteld en we noemden het tijdelijk: Helmantel 70. Inmiddels zijn we vijf jaar verder en de eerste druk raakte uitverkocht. We hebben besloten tot een heruitgave met kleine aanpassingen en verbeteringen. Zo’n twintig schilderijen zijn vervangen om reden van smaak en om plaats te maken voor recenter werk in deze eregalerij. Met andere woorden: Dit is Helmantel 70+. Meer dan 190 schilderijen van Henk Helmantel vormen de ruggengraat van het boek. Daarnaast krijgt zijn fameuze werk- en leefruimte, Museum Helmantel, de aandacht alsmede de collecties die ze herbergt. Een unieke inkijk in een leven vol van kunst, bewondering, bouwen, schilderen en verzamelen. Nederlands, Engels en Duits. 300 pagina's, harde kaft. Meer dan 190 kleurenreproducties. € 39,50.

Jaap Bruintjes, JanMurk de Vries ûneinige beweging. Gorredijk: Bornmeer / Noordboek, 2020. In het werk van JanMurk de Vries (1919-2015) zit altijd beweging: lang uitgezette lijnen in het brede landschap; de beweging van het tij; takken en handen die naar omhoog reiken. Er zit ook beweging in de verhouding tussen mens en natuur, in het zoeken van de mens naar zijn relatie met omgeving en kosmos. De ‘bewogen’ mens! JanMurk de Vries ‘vertelde’ in vele technieken, als schilder, beeldhouwer, glaskunstenaar en schrijver, over zijn verhouding met mensen, landschap en religie. In zijn werk, dat te bewonderen is in kerken in Bolsward en Harlingen en musea in Drachten en Harlingen, weerspiegelt zich een complete wereld. Dit boek legt die wereld voor ons open. Gebonden, 88 pag., €17,50.

Wim van der Beek, Oog voor het oor in de portretkunst/ de oren van Rembrandt door de ogen van Jan van Driel. Zwolle – Waanders de kunst, 2020. Dit is het verhaal van een oorspronkelijke zoektocht in de schilderkunst naar het oor in de portretkunst en naar een aspect in Rembrandts zelfportretten, waaraan tot nog toe in alles wat geschreven is over Rembrandt, nooit iemand aandacht heeft geschonken. Al eeuwenlang is er door velen intensief gekeken naar de portretten van Rembrandt. Er zijn ettelijke boeken verschenen over Rembrandts kleurgebruik, penseelvoering, over de neus, de ogen, mond, haargroei of de fysionomie in het algemeen zoals Rembrandt die verbeeldde in zijn zelfportretten. Beeldend kunstenaar Jan van Driel (1950, Amsterdam) voegt daar nog iets aan toe: de oren. Die 'ontdekking' heeft alles te maken met hoe Jan van Driel zichzelf portretteert in de talloze schilderijen en tekeningen, die hij maakte. Daarin geeft hij een eerlijk en helder beeld van zijn eigen uiterlijk tot en met zijn eigen afstaande oren. Hij kwam tot de ontdekking: niet alleen hijzelf heeft flaporen, ook Rembrandt had die. Het gevolg daarvan is een boek met een hernieuwde kijk op het portret in het algemeen en op de zelfportretten van Rembrandt in het bijzonder. € 24,95.

Masha Trebukova, Antoine de Kom, Anywhere Anytime. Eindhoven: Lecturis, 2020. Dagelijks zien we verontrustende beelden, nieuws over rampen, terreuraanslagen, tsunami’s en oorlogen – in het Midden- Oosten, Afrika of waar dan ook. We zijn er bijna aan gewend. Onrecht en onderdrukking hebben altijd om Masha Trebukova heen bestaan. De Soviet-Unie, waar ze de eerste helft van haar leven doorbracht, was een totalitair land. Tot voor kort had Trebukova niet de neiging om over onrecht en onderdrukking te schilderen. Ze meende dat kunst en politiek bij voorkeur niet rechtstreeks met elkaar moesten worden vermengd. Maar sinds de annexatie van de Krim in 2014 waar mensen werden gedood die haar moedertaal spraken door andere mensen die ook haar moedertaal kunnen spreken. Dat was de laatste druppel…ze voelde dat ze iets moest doen aan de vreselijke beelden. Geweld en het lijden van anderen kwam te dichtbij om ervan weg te blijven. Als laatste in een serie werk dat hieraan gerelateerd is maakte ze zes grote boeken met tekeningen. Deze zes grote ‘boeken’ zijn met acrylverf rechtstreeks op zes ‘glossy’ tijdschriften getekend. Tijdens het maken van deze visuele ‘dagboeken’ kreeg alles op de pagina een andere betekenis voor haar. De advertentie slogans en de beelden van de consumptiegoederen raakten vermengd met afbeeldingen van oorlog, vluchtelingen en executies. Door deze contrasten en soms doorschijnende teksten komen de tekeningen nog krachtiger, met een rauwe spontaniteit, tot uiting. Het was een pijnlijke werkperiode voor Trebukova; nooit eerder voelde ze zich in haar werk zo direct betrokken bij het onderwerp pijn en onrecht. In ‘Anywhere Anytime’ is een selectie uit de zes boeken opgenomen met een gedicht dat speciaal voor dit boek is geschreven door Antoine de Kom met een verwijzing naar de recente geschiedenis van Suriname. 248 p., paperback, ISBN:9789462263666. € 40,00.

Jan Krul, Ontdekken en doorgronden. Middelburg: Skandalon, 2020. De jarenlange zoektocht van Jan Krul voerde hem langs religie en wetenschap, langs westerse en niet-westerse culturen, door het denken heen naar het maken, door het rationele heen naar het intuïtieve en de droomwereld, – en dat alles in volle overgave. Naast de rijkdom aan beelden biedt dit boek ook een ontmoeting met de kunstenaar als mens, en werpt het een blik op wat kunst in een mensenleven kan betekenen. Hoe persoonlijk de artistieke weg van Jan Krul ook is, de tekeningen, schilderijen en grafiek die op die weg zijn ontstaan, nemen de kijker en lezer mee: kijken wordt ervaren, ervaren wordt reflecteren op de eigen levensweg. Dit boek bevat voor grafici veel informatie over ongebruikelijke druktechnieken. Jan Krul (1946) geeft gedurende 35 jaar vorm aan zijn levenservaringen in grafisch werk en schilderijen. Hij werd voornamelijk geïnspireerd door mythische aspecten van vreemde culturen en hoe deze zich verhouden tot zijn eigen ontwikkeling in onze christelijke wereld. isbn: 9789493220003, 256 pagina's. € 25,00.

Ger Jacobs & Hans van de Laarschot: Lucas Gassel. Meester-schilder uit Helmond. Helmond: Stichting Lucas Gassel, 2019. Helemaal vergeten is hij nooit, niet in zijn geboorteplaats Helmond en ook niet daarbuiten. Toch is Lucas Gassel nooit een echt bekende naam geworden onder de laatmiddeleeuwse en humanistische paneelschilders uit de Nederlanden. Lucas Gassel werd geboren rond 1488, werkte in Antwerpen en Brussel en overleed rond 1569. De exacte jaartallen zijn niet bekend, maar we mogen dus aannemen dat hij nu (ongeveer) vierhonderdvijftig jaar dood is. Dat is voldoende aanleiding om hem in de schijnwerpers te zetten. In Helmond zijn in het verleden al vaker plannen gemaakt voor een overzichtstentoonstelling die er toen steeds niet kwam. Nu gaat dat wel gebeuren en in de aanloop daar naartoe verscheen een boek dat geheel is gewijd aan zijn leven en werk. Lucas Gassel haalde dan misschien niet de wereldtop en hij schilderde nogal knullige mensfiguurtjes, maar als landschapschilder was hij een meester. Ger Jacobs en Hans van de Laarschot, de auteurs van dit boek, deden gedurende vijf jaar gericht onderzoek en spoorden niet alleen zoveel mogelijk nog bestaande werken van de schilder, zijn leerlingen en navolgers op. Zij plozen ook de schaarse gegevens over zijn biografie uit, beschreven het Helmond van zijn tijd en stelden een genealogisch overzicht op dat laat zien dat zijn familie al anderhalve eeuw in Helmond verbleef en ook banden had met Gemert en Deurne. Het (overgebleven) oeuvre van Lucas Gassel bestaat uit ongeveer honderd werken. 191 pp., hardcover. Te bestellen via lucasgasselboek@gmail.com. € 25,00.

 

Vincent van Gogh

Hans Luijten, Alles voor Vincent. Het leven van Jo van Gogh-Bonger. Amsterdam: Prometheus, 2019. ‘Het is zo fijn aan het eind van mijn leven, na zo veel jaren van onverschilligheid, vijandigheid zelfs van het publiek tegenover Vincent en zijn werk, te voelen dat de strijd is gewonnen.’ Jo van Gogh-Bonger aan Gustave Coquiot, 1922. Bij weinigen bekend, maar niet minder invloedrijk: Jo van Gogh-Bonger (1862-1925), de vrouw van Theo en schoonzus van Vincent van Gogh. Toen de broers kort na elkaar overleden, ontfermde zij zich vanaf 1891 over Van Goghs artistieke nalatenschap en wijdde de rest van haar leven aan de verspreiding en bekendmaking ervan. Ze publiceerde zijn brieven, organiseerde tentoonstellingen in binnen- en buitenland en verkocht strategisch aan particulieren en invloedrijke kunsthandelaren. Voor de reputatie van Van Goghs kunst waren haar inspanningen cruciaal. Maar ook in andere opzichten leidde ze een boeiend leven. Niet alleen was ze bevriend met vooraanstaande schrijvers en kunstenaars, ook was ze actief binnen de Sociaal-Democratische Arbeiderspartij en nauw betrokken bij de ontluikende vrouwenbeweging. Ze had één zoon, die vernoemd was naar zijn oom: hij was de tweede belangrijke Vincent in haar leven. Alles voor Vincent is een liefdevol geschreven biografie, die ook nieuw licht werpt op de waarderingsgeschiedenis van Van Gogh. Geïllustreerd, hardcover, 600 p., ISBN 9789044641660, € 39,99.

Mariella Guzzoni, Vincent’s boeken, Van Gogh en de schrijvers die hem inspireerden. Eindhoven – Lecturis B.V., 2020. Vincent van Gogh werd gedreven door zijn passie voor kunst, voor God en voor boeken. Ga op ontdekkingstocht in Vincent’s leven en lees over zijn favoriete schrijvers en meest geliefde boeken. Ontdek de verbanden tussen zijn eigen werk en de schrijvers die hem zo sterk hebben geïnspireerd. Een meeslepend boek waar de lezer wordt meegenomen in de literaire wereld van Vincent. Een wereld die de auteur feilloos weergeeft. Vincent stilde er zijn enorme leeshonger en onweerstaanbare drang om kennis op te doen over vele onderwerpen. In de brieven met Theo, die worden geciteerd in het boek, schrijft hij veel over de boeken die hij las. 232 p., €27,95.

 

Kunst en geloof, theologische, theoretische en kunsthistorische reflectie

Marleen Hengelaar-Rookmaaker en Roger D. Henderson (red.): Kunst D.V. (Neo)calvinistische perspectieven op esthetica, kunstgeschiedenis en kunsttheologie. Amsterdam – Buijten & Schipperheijn, 2020. In prachtig full-colour en op groot formaat uitgegeven, bespreekt Kunst D.V. de geschiedenis van kunst in het calvinisme en neocalvinisme. Kunst maakt deel uit van Gods goede schepping. Schepping, zondeval en verlossing raken alle terreinen van het leven, ook het culturele leven. Dit maakt kunst, kunst­geschiedenis en esthetica tot belangrijke aandachtsgebieden. Lange tijd vormde het christelijk geloof een vruchtbare bedding voor allerlei vor­men van creativiteit. Welke rol hebben het calvinisme en neocalvinisme hierin gespeeld? Wat hadden en hebben zij gelovigen op dit punt te bieden? Welke eigen accenten leggen zij? Wat is volgens hen ‘kunst D.V.’, kunst Deo Volente, kunst naar Gods wil? Dit boek laat zien dat de calvinistische traditie op eigen wijze bijdroeg aan de kunst en de reflectie daarop. De bundel start bij Calvijn en de door hem geïnspireerde kunst. Het meeste licht valt op het neocalvinisme, te beginnen bij Abraham Kuyper, die de kunst een warm hart toedroeg. Vervolgens komen toonaangevende kunsthistorici en esthetici van neocal­vinistische signatuur aan het woord. Ook de opleving van de recente kunsttheologie wordt niet vergeten, die na langdurige verwaarlozing bruist van nieuw elan. 374 pagina’s, rijk geïllustreerd, € 29,90. Bestel hem hier: https://shop.buijten.nl/product/kunst-d-v/

Anne Schipper, Een geknevelde volksopvoeder: C. Rijnsdorp en de culturele verheffing van het calvinistisch volksdeel: strategie en leiderschap. Rotterdam: Lululily, 2017.

Anne Schipper, Het volk aan de kunst: C. Rijnsdorp, Calvinisme en cultuur: de calvinistische paradox van het cultureel tekort, Proefschrift, TU Kampen, 2019.

In zijn tweede proefschrift onderzoekt Schipper de veelzijdige cultuurarbeid van de literator en kunstopvoeder C. Rijnsdorp op het braakliggend levensterrein van de kunst bij de Kuyperiaanse gereformeerden tussen circa 1920 en 1970. Als neocalvinist wilde Rijnsdorp - theologisch gelegitimeerd op basis van de scheppingsopdracht (Genesis 1:28) - het calvinistisch volksdeel ‘aan de kunst’ brengen. Vanuit Kuypers theologische constructen: ‘gemene gratie, antithese en soevereiniteit in eigen kring’, reconstrueert dit proefschrift Rijnsdorps program van culturele volksopvoeding in het complexe spanningsveld van calvinisme en cultuur, waarbij Schipper de veldtheorie van Pierre Bourdieu als wetenschapstheoretisch houvast hanteert. Als kunstopvoeder droeg Rijnsdorp in de sloppen en stegen van het calvinistisch-culturele veld bij aan de waardering van muziek, recitatie en literatuur (deel I), met als instrumenten de Christelijke Volks-Universiteit, de N.C.R.V.-radio, de protestantse periodieke pers en de christelijk-literaire organisatie (deel II). Met zijn dubbele cultuurtaak: artistiek-scheppend en pedagogisch-beschouwend, heeft Rijnsdorp ruim een halve eeuw getracht de culturele lamlendigheid van het gereformeerde volk te doorbreken en zijn geloofsgenoten te bewegen tot cultureel besef en kunstzinnige arbeid. Dat hem dit niet gelukt is verklaart Schipper met zijn these van de ‘calvinistische paradox van het cultureel tekort’ (deel III). http://theoluniv.ub.rug.nl/148/

J.H. Rozendaal: Encyclopedie van de Nadere Reformatie - deel III. Utrecht: KokBoekencentrum, 2020. Vele jaren is door een groep kerkhistorici gewerkt om het veld van de Nadere Reformatie geheel in kaart te brengen. Het resultaat van hun werk is samengebracht in de Encyclopedie van de Nadere Reformatie, een omvangrijk werk in vier delen. In dit derde deel komen thema's aan de orde als ambtskleding, bekering, eredienst, homoseksualiteit en kunst. Kortom, het hele leven komt langs, waarbij steeds onderzocht is wat de vertegenwoordigers van de Nadere Reformatie hierover te berde brachten. Hardcover, 592 p., € 69,99.

Tanja Kootte & Fred van Lieburg, Bij ons in de Biblebelt. Nalezing op de tentoonstelling in Museum Catharijneconvent. Gouda: Dutch Bible Belt Network, 2020. U kunt deze publicatie bestellen door een e-mail met uw naam en adres te sturen naar info@dutchbiblebelt.org én € 15,- per exemplaar over te maken naar IBAN NL47 INGB 0007 1653 40 t.n.v. Dutch Bible Belt Network te Gouda.

Mark Delrue: Triptiek. Halewijn – Antwerpen, 2020. In een triptiek worden drie taferelen met elkaar verbonden. Zij vormen een samenhangend geheel. De zijpanelen beklemtonen vaak het middentafereel en bieden het een meerwaarde. Ook dit essay behandelt een drievoudig thema dat één geheel vormt: kunst, kunstenaar en kunstbeschouwer. Het wil de lezer brengen van kijken naar zien, naar verder zien. Wie kunst bevraagt, ondervraagt het leven dat op zijn beurt weer naar kunstexpressie vraagt. Hierin hebben kunstenaar en kunstbeschouwer een wezenlijk aandeel. Samen brengen zij de artistieke scheppingsdaad tot leven. Paperback, 64 pagina's, ISBN: 978-90-8528-556-4. € 17,50.

Monique Dickhaut, Arcadië voorbij. Het Limburgse kunstdebat in de wederopbouwperiode (1945 – 1965). Nijmegen: Uitgeverij Vantilt, 2019. Dit boek schetst de ontwikkelingen in de Limburgse kunstwereld na de Tweede Wereldoorlog. Op welke wijze werd kunst gebruikt als een instrument voor zowel het behoud als de doorbraak van het culturele isolement van het katholieke Limburg? En wat waren de consequenties hiervan voor de conventies in de Limburgse kunstwereld en de reputatie van de kunstenaars en hun werk? De Tweede Wereldoorlog maakte hardhandig een einde aan de mythe van Limburg als het arcadische gewest. Net als de rest van Nederland moest ook Limburg in de jaren 1945-1965 nieuwe wegen inslaan, bijvoorbeeld op sociaal-cultureel gebied. De uiteenlopende visies op de eigentijdse kunst in relatie tot de katholieke, Limburgse identiteit, vormden in deze periode de kern van het kunstdebat. Arcadië voorbij is een kleurrijke schets van de Limburgse kunstwereld in de naoorlogse periode van wederopbouw, waarin mythes worden ontrafeld en de verschillende actoren, van kunstenaars tot critici, de positie krijgen toebedeeld die hun toekomt. ISBN 9789460044434, paperback, rijk geïllustreerd, deels in kleur, 384 pagina’s, € 34,50.

Jaron Beekes: Kunsjt! Een Joodse kijk op kunst in 50 meesterwerken. Amsterdam – De Arbeiderspers, 2020. Waarom is Michelangelo’s David niet besneden? Het ontbreken van een voorhuid was toch juist wat deze Joodse koning onderscheidde van zijn heidense rivalen? Was Rembrandts Joodse bruidje eigenlijk wel Joods? Jaron Beekes zocht het uit en bundelde de verhalen erover in het boek Kunsjt! Een Joodse kijk op kunst in 50 meesterwerken, dat nu verkrijgbaar is. Beekes gaat aan de hand van van 50 kunstenaars een eigenzinnige zoektocht aan naar Joodse kwesties binnen de kunst. Zo legt hij ook uit wat schilders als Marc Chagall, Mark Rothko en Isaac Israëls bindt, welke Joodse kwesties een rol spelen bij Diane Arbus, Frida Kahlo en Helmut Newton én hoe het zit met het tweede gebod van de Tien Geboden: ‘Gij zult geen beelden maken’? 184 blz, € 27,50.

Paul van Geest en Philip Hans Franses: Een kruisweg. Adveniat Geloofseducatie B.V., 2020. In voorbereiding op het paasfeest herdenken miljoenen christenen ter wereld de lijdensweg die Jezus van Nazaret had af te leggen voor zijn dood aan het kruis. In de loop der eeuwen gingen zij dit doen aan de hand van de kruisweg: veertien staties waarin telkens een bepaald moment van Jezus' lijdensweg in herinnering werd geroepen. Gelovigen die in gebed de staties afgingen, voelden zich hierdoor getroost: zij stonden er in hun leven en lijden niet alleen voor. Bovendien werd hun band met Jezus door hun betrokkenheid op zijn lijden intiemer. In vele kruiswegen is Jezus afgebeeld als een bedroefd kijkende man, die nogal stoïcijns zijn lijden draagt. Bij het schilderen van de kruisweg die in dit boekje is weergegeven, heeft Philip Hans Franses geprobeerd het lijden van Christus niet mooier voor te stellen dan het moet zijn geweest, zonder in al te concrete details te treden. Paul van Geest schreef een inleiding waarin de kracht van het kruis in de christelijke spiritualiteit is beschreven en de uitdaging die in de kruisweg besloten ligt. Philip Hans Franses (1963) is hoogleraar Toegepaste Econometrie en hoogleraar Marketing Onderzoek bij de Erasmus Universiteit Rotterdam. Paul van Geest (1964) is hoogleraar Kerkgeschiedenis en Geschiedenis van de theologie aan Tilburg University en hoogleraar Economie en Theologie aan de Erasmus Universiteit Rotterdam. 76 pagina's. €16,50.

Rianneke van der Houwen-Jelles, Maartje de Jong, Marije de Nood (red.), Catalogus tentoonstelling Allemaal wonderen. Museum Catharijneconvent Utrecht / Wbooks Zwolle 2020. 'Allemaal wonderen' gaat in op de verschillende aspecten van wonderen. Zo wordt de geschiedenis van het wonder in kunst getoond en door de tijd beschreven. Ook komt er antwoord op de vraag: waar komt ons verlangen naar een wonder vandaan? En waarom wordt het ene populaire wonder duizenden malen in de kunst verbeeld en het andere, niet minder populaire wonder niet? Het boek toont prachtige kleurenafbeeldingen van bekende en aansprekende minder bekende kunstwerken en geeft er een verdiepende context aan. Het boek is te koop in het museum, in diverse boekhandels en online. 160 pag. € 24,95.

 

Kunst en poëtische reflectie

René van Loenen: In wolken uitgesneden (met schilderijen van Jeltje Hoogenkamp), Buijten & Schipperheijn Motief, Amsterdam 2020. IN WOLKEN UITGESNEDEN bevat 71 gedichten van René van Loenen om te lezen, voor te lezen of te zingen. Twintig componisten, onder wie Marijn Slappendel, Alfons van der Mullen, Irene Postma, Willem Vogel en Dirk Zwart, componeerden melodieën bij deze teksten. De muziek is te vinden in enkele bekende liedboeken en op drie websites. Naast liturgische en bijbelse liedteksten bevat deze bundel onder meer 15 liederen gebaseerd op gedichten en gedachten van Dietrich Bonhoeffer. De 17 schilderijen van Jeltje Hoogenkamp weerspiegelen het beeldend taalgebruik bij herdichtingen van monumentale liederen als ‘Een vaste burcht’ en het ‘Zonnelied’. Verder koos de kunstenares grote liederen uit de wereldliturgie als inspiratie voor haar werk. € 18,75.

Henk Helmantel en André F. Troost: Licht dat leven doet, VBK Media, 2020. Geschenkboek van Henk Helmantel en André F. Troost. Henk Helmantel en André F. Troost zijn beiden landelijk bekende christelijke kunstenaars. In dit prachtige boek brengen ze hun kunstwerken bijeen. Het bevat veertig schilderijen, gecombineerd met evenveel bijpassende liederen. In het boek zijn schilderijen van Helmantel opgenomen die nog niet eerder in boekvorm verschenen en nieuwe liederen van Troost. Een prachtig geschenk dat de schoonheid van geloof en schepping in woord en beeld laat zien. Hardcover, 96 p. € 19,99.

Annemiek Punt & Marinus van den Berg: Beelden van Licht. Uitgeverij Ten Have, 2020. Gloednieuwe kunstwerken hebben Marinus van den Berg wederom geïnspireerd tot prachtige, poëtische teksten over thema’s als licht, leven, liefde, verbeelding en verbondenheid. Met als resultaat: een inspirerend boek met kleurrijke kunstwerken en indringende gedichten. €19,95.

Henk Pietersma, Ken mijn naam. Amsterdam: Buijten & Schipperheijn, 2020. Al vanaf Genesis 2 heeft de mens het creatieve vermogen om de wereld om hem heen met behulp van namen tot betekenis te brengen. Tot op vandaag. Door het geven van namen verbinden we ons met de ons omringende wereld. Vooral ook aan mensen. Door aan elkaar namen te geven kunnen we zelfs zeggen hoe we over elkaar denken. Als Jezus aan zijn leerlingen vraagt ‘Wie zeggen de mensen dat Ik ben?’ (Marcus 8:27), wil hij weten hoe er over hem gedacht wordt. Deze vraag prikkelde de Friese beeldend kunstenaar Henk Pietersma: ‘Wie ben ik volgens jóu?’ Met andere woorden: ‘welke betekenis heeft de naam Jezus voor mij?’ Vanuit deze vraag ontstonden in de afgelopen twee jaar de schilderijen en gedichten in Ken mijn naam. De Bijbel inspireerde: Jezus kreeg een steeds sterker reliëf. De veelheid aan betekenissen die in de Bijbel aan de mens Jezus wordt gegeven is groot. Iedere verbeelde naam laat telkens een ander aspect van Jezus zien. In deze tijd van influencers, statistieken en strategische trajecten is het de vraag op welke manier de immense invloed van Jezus op de Westerse samenleving gecontinueerd zal gaan worden. Jezus…! De naam boven alle namen. Een naam die roept om verbeelding. Paginaʽs: 136, ISBN: 9789463690980. € 19,90.

 

Kerkgebouwen

Hein van der Bruggen, Erik Caris en Luc Wolters: De Munsterabdij van Roermond. Zwolle: WBooks, 2020. Acht eeuwen. Zolang is het geleden dat in Roermond de Munsterabdij van Onze-Lieve-Vrouwe werd gesticht. De bijzondere, in romaanse stijl opgetrokken Munsterkerk is het enige dat tegenwoordig nog van dit cisterciënzer vrouwenklooster is overgebleven. In De Munsterabdij van Roermond presenteert een internationaal team van wetenschappers een breed scala aan onderwerpen uit de rijke geschiedenis van de abdij. Onderzoek naar de architectuur, de bouwsculptuur, de bouwmaterialen en hun bewerkingsmethoden heeft tot nieuwe inzichten geleid. Recente vondsten worden uitvoerig besproken. Zo zijn er zo’n vijftig heilige reliekhoofden gevonden en enkele met beenderen gevulde ledenpoppen in een van de altaren. Natuurlijk krijgen ook de toevoegingen van Pierre Cuypers aandacht. Het verhaal over de sloop van de laatste abdijgebouwen in 1924 laat zich tot slot lezen als een detectiveverhaal. 400 pag., gebonden, afbeeldingen in kleur en zwart-wit. € 39,95.

Albert Reinstra e.a., Kerkgebouwen – 88 inspirerende voorbeelden van nieuw gebruik – van appartement tot zorgcomplex. Wageningen – Uitgeverij Blauwdruk, i.s.m. Rijksdienst voor het Cultureel Erfgoed, 2020. Nederland is een land van kerkgebouwen. Het zijn de dragers van geloof, kunst en cultuur. Bakens in de omgeving. Maar wat ermee te doen in een tijd waarin het kerkbezoek afneemt en de gebouwen hun functie als gebedshuis verliezen? Inmiddels hebben meer dan 1500 van de ruim 7100 gebedshuizen een andere bestemming gekregen. Daarvoor was lef, creativiteit en betrokkenheid nodig. In dit boek staan 88 inspirerende, rijk geïllustreerde voorbeelden. Soms gaat het om minimale aanpassingen in de bestemming, regelmatig om ingrijpende, architectonische hoogstandjes. De bijzondere sfeer en uitstraling van de kerk blijft daarbij vaak bewaard. Het 400 pagina’s tellende boek maakt duidelijk wat er bij deze verandering komt kijken en welke oplossingen denkbaar zijn. Met actueel cijfermateriaal en internationale vergelijkingen krijgt het onderwerp perspectief. Zo helpt het boek een toekomst te vinden voor deze monumentale gebouwen die velen zo dierbaar zijn. I.s.m. Rijksdienst voor het Cultureel Erfgoed. Hardcover, foliedruk, full colour, 400 pagina's, ISBN 9789492474384. € 39,50.

Hans Willems, Levende stenen. Leeuwarden: Alde Fryske Tsjerken, 2020. Speciaal voor het jubileumjaar van Alde Fryske Tsjerken schreef Hans Willems het boek Levende Stenen. In het 117 pagina tellende boek in A5 pocketformaat worden de 52 kerken die de stichting anno 2020 beheert op een levendige manier in woord en beeld gebracht. Willems is ruim zes jaar redactievoorzitter van het magazine dat de stichting twee keer per jaar uitgeeft. Hij en zijn redactiecollega’s weten alles over deze en vele andere kerken in Friesland. Het boek Levende Stenen geeft een interessante inkijk in de geschiedenis van de kerken. Alles wat je wil weten over een kerk staat erin. Van architectuur, interessante feiten uit de geschiedenis, inscripties en spreuken op de muren tot waar de kerk voor werd gebruikt. Maar ook waar de kerk op dit moment voor wordt gebruikt, want dat is een belangrijk doel voor de hedendaagse godshuizen: de stenen levend houden. 117 pag., inclusief verzendkosten kost het boek € 9,95.

Derry Brabbs, Heilige plaatsen. De mooiste pelgrimsoorden van Europa. Utrecht: KokBoekencentrum, 2020. Ga mee op bedevaart in het fotoboek ‘Heilige plaatsen’ van Derry Brabbs en reis mee naar de mooiste pelgrimsoorden van Europa. Pelgrimeren is onverminderd populair. Niet alleen lopend, maar ook per vliegtuig, trein en boot reizen mensen naar allerlei bekende heilige plaatsen in Europa. Dit prachtige geschenkboek met meer dan 300 unieke foto’s vangt de 35 mooiste pelgrimsoorden van Europa in beeld. Reis mee door wonderschone landschappen naar bekende en minder bekende oorden, via de prachtige ruïnes van het klooster van Lindisfarne, langs de kapel Saint-Michel d’Aiguilhe op het puntje van een scherpe vulkanische rots naar het afgelegen La Salette in de Franse Alpen. De kerken en kathedralen herbergen eeuwenoude kunstschatten en zijn een lust voor het oog. ISBN: 9789043534444, 256 p. € 45,00.

 

TIPS:

Charlie Mackesy, De jongen, de mol, de vos en het paard (vertaling Arthur Japin). Utrecht: KokBoekencentrum Jeugd, 2020. Een prachtig verhaal over vriendschap, liefde en jezelf zijn. ‘Wat wil jij worden als je groot bent?’ vroeg de mol. ‘Lief,’ zei de jongen. ‘De jongen, de mol, de vos en het paard’ van Charlie Mackesy is een moderne fabel voor jong en oud. De 100 illustraties en de poëtische teksten vertellen het verhaal van een bijzondere vriendschap, tussen de jongen en de drie dieren. De universele lessen die ze samen leren zijn stuk voor stuk levenswijsheden. De Nederlandse editie van ‘The Boy, the Mole, the Fox and the Horse’ is prachtig vertaald door Arthur Japin, waardoor de teksten nog dichterbij komen. Een moderne klassieker, die je kijk op het leven verandert. Hardcover, 128 p., € 20,00.

Giclées met bijbelse voorstellingen van Egbert Modderman. Giclées zijn hoogwaardige kunstreproducties die het gevoel en de uitstraling van een origineel schilderij perfect overbrengen, een mooi en betaalbaar alternatief! Art Revisited maakt Giclées, meestal in een beperkte oplage, op canvas, fine art paper of watercolour paper. Door het gebruik van kleurechte pigmenten behoudt de hoogwaardige kunstreproductie zijn kleur onder gemiddelde omstandigheden maar liefst 75 jaar. Iedere Art Revisited Giclée wordt geleverd met een gesigneerd certificaat van echtheid. Het zijn kwaliteitsreproducties van voornamelijk Nederlandse kunstenaars, die zowel artistiek als technisch tot de top behoren. U ontvangt de Giclée zonder lijst, ongemonteerd, onbehandeld en opgerold in een doos. https://www.artrevisited.com/nl/winkel/giclee-met-bijbelse-voorstelling


Meer:

28 maart 2024 / Rouault, Chagall, Arcabas en Jacques Maritain
Maritain, de intimus van kunstenaars en filosofen: ‘Is er geen mens, dan is er geen kunstenaar; door de mens te verzwelgen heeft de kunst zichzelf verwoest.’
Lees meer...


28 februari 2024 / Hoe kunst werkt
door Hilary Brand en Adrienne Dengerink Chaplin
 
Volgens Calvin Seerveld is allusivity het kenmerk bij uitstek van kunst. Het woordenboek omschrijft dit als een indirecte manier van verwijzen.
Lees meer...


01 februari 2024 / Geometrie in de christelijke kunst

Geometrische verschijningsvormen doen ons meer begrijpen van een God, wiens ontwerp voor het heelal doortrokken is van subtiele onderliggende getalsverhoudingen.

Lees meer...


13 oktober 2023 / Peter Howson – De uitputtingsslag

door Willem de Vink

Wie in de wereld van Peter Howson duikt, wordt door elkaar geschud, overweldigd en murw gebeukt door een bombardement aan gewelddadige beelden.

Lees meer...


07 augustus 2023 / De kerk: partner in onze culturele ontwikkeling

door Grady van den Bosch

Op welke manier kan de kerk partner zijn in de culturele ontwikkeling van de Nederlander van nu?

Lees meer...


12 juni 2023 / De Heilige Driehoek Biënnale in Oosterhout

TENTOONSTELLING: GELO0F

De Heilige Driehoek Biënnale in Oosterhout, 3 juni t/m 16 juli 2023

door Wessel Stoker

Lees meer...


28 april 2023 / Jan Pieter Gootjes: KNOWN

veertig jaren tijd,
een dorstige druppel op eeuwig
doortocht.
vandaar en waarnaartoe
verlangen naar rust.

Lees meer...


10 april 2023 / Jan Pieter Gootjes: KNOWN

veertig jaren tijd,
een dorstige druppel op eeuwig
doortocht.
vandaar en waarnaartoe
verlangen naar rust.

Lees meer...


16 februari 2023 / Littekens. Bij Garden of Scars van Ibrahim Mahama

door Klaas Holwerda

Het is ronduit schokkend geconfronteerd te worden met de omvang van de Nederlandse rol in het slavernijverleden.

Lees meer...


06 januari 2023 / Nigel Halliday: Het abstract expressionisme

Zou een kind dit ook kunnen maken? De schilders zelf namen hun werk heel serieus en gebruikten het om antwoorden te vinden op hun diepste vragen.

Lees meer...


01 december 2022 / ArtWay nieuwsbrief 2022

Nieuwsbrief 

en 

Boekenlijst 2022

Lees meer...


20 oktober 2022 / Kuyper, kunst, kerkbouw

Na drie eeuwen stilte over kunst op het theologische gereformeerde erf was daar opeens Abraham Kuyper, wiens grote verdienste het was dat hij de kunst opnieuw op de kaart zette.

Lees meer...


06 september 2022 / Juliaan Lampens: Bedevaartskapel van Kerselare

door Koenraad De Wolf

Te midden van een zee van banale architectuur pleitte architect Lampens zijn hele leven voor een eerlijke en degelijke bouwkunst.

Lees meer...


04 augustus 2022 / Woord in beeld in het werk van Roel Herfst

'Je moet ervoor zorgen dat de eerste reactie van de beschouwer niet het lezen van de tekst is, maar het geboeid zijn door de visuele ervaring van de totaliteit.'

Lees meer...


01 juni 2022 / Magdalena Abakanowicz: The Unrecognised

In het Citadelpark in Poznan waar in 1945 Duitse en Russische soldaten een nietsontziende strijd hebben gevoerd, staan in de groene vlakte 112 verroeste sculpturen. 

Lees meer...


21 april 2022 / De kerk: partner in onze culturele ontwikkeling

door Grady van den Bosch

Op welke manier kan de kerk partner zijn in de culturele ontwikkeling van de Nederlander van nu?

Lees meer...


08 april 2022 / Kruisweg van Pierre Servat

'Het hele lijdensverhaal laat ik afspelen in onze tijd. Een tijd die voor miljoenen mensen een lijdensweg op aarde is. Vele onschuldige mensen worden steeds opnieuw vermoord, gemarteld, gestenigd, de handen afgerukt.'

Lees meer...


16 maart 2022 / De Bijbel is niet veilig

door Ned Bustard

De Bijbel is een boek over gewone mensen die naast geestelijk ook hebzuchtig, berooid, haatdragend, seksueel en egoïstisch zijn.

Lees meer...


22 februari 2022 / Barmhartigheid in de kunst

door Marleen Hengelaar-Rookmaaker

Hier wordt de barmhartigheid gevierd, ook als die gepaard gaat met offervaardigheid en lijden.

Lees meer...


07 januari 2022 / Kuyper, kunst, kerkbouw

door Marleen Hengelaar-Rookmaaker

Het was Abraham Kuypers grote verdienste dat hij de kunst opnieuw op de gereformeerde kaart zette.

Lees meer...


09 december 2021 / Nieuwsbrief en boekenlijst 2021

Over het voortbestaan van ArtWay

Vanaf Pasen 2022 – precies twaalf jaar na de start van ArtWay – verschijnt de beeldmeditatie niet langer wekelijks, maar maandelijks.

Lees meer...


03 november 2021 / Joseph Beuys: Een spirituele en Duitse kunstenaar

door Wessel Stoker

Beuys ontwerpt met behulp van redevoeringen, interviews, Aktionen, vitrines en environments een nieuwe maatschappijorde als een Gesamtkunstwerk.

Lees meer...


06 oktober 2021 / Spel van Licht

Door

Ingrid de Zwart, predikant 

en

Mayke van Veldhuizen, choreograaf en danser

Lees meer...


24 augustus 2021 / Maria Magdalena – Kroongetuige, Zondaar, Feminist

Een boekbespreking door Wilma Wagenaar

De kunstwerken zeggen meer over de tijd waarin zij gemaakt zijn dan over Maria Magdalena zelf.

Lees meer...


27 juli 2021 / De bijna honderdjarige Jentsje Popma

door Jan Henk Hamoen

Glaskunst als geloofsbelijdenis. De bijna honderdjarige Jentsje Popma: schilder, beeldhouwer, glazenier

Lees meer...


30 juni 2021 / De zee van God die in de vensters staat

door Marco Batenburg

Ik wil onderzoeken welke betekenis beschilderde glasvensters in een kerkgebouw hebben. 

Lees meer...


13 mei 2021 / Ineke Ruiter: Tekentaal en rouw

Het maakt niet uit waar je geboren wordt, een kind gaat tekenen en maakt duidelijk wat hij of zij nodig heeft.

Lees meer...


21 april 2021 / De kerk: partner in onze culturele ontwikkeling

door Grady van den Bosch

Op welke manier kan de kerk partner zijn in de culturele ontwikkeling van de Nederlander van nu?

Lees meer...


23 maart 2021 / Vijftig jaar kunsttheologie: 1970 tot heden

door Victoria Emily Jones

Er is in de afgelopen halve eeuw, vooral in de laatste twintig jaar, enorme voor­uit­gang ge­boekt op het terrein van de kunsttheologie.

Lees meer...


10 februari 2021 / Leendert Houtekamer, beeldhouwer (1956-2020)

door Adri Geelhoed

Er is een grote schoonheid in dit beeld van monumentale rust en diepe droefheid. Het beeld is niet alleen buitenkant, materie, het toont ook geest. 

Lees meer...


08 januari 2021 / Cornelis Rijnsdorp

door K. van der Zwaag

Anne Schipper ontrukte Rijnsdorp aan de vergetelheid door twee boeiende proefschriften aan hem te wijden.

Lees meer...


27 oktober 2020 / Kunst in de kerk: een pastorale kans

door Mark Delrue

Drie vragen over de relatie tussen kunst en geloof: zijn kunst en Kerk bondgenoten, plaatsvervangers of elkaars tegenstrevers? 

Lees meer...


18 september 2020 / BOEKBESPREKING KUNST D.V.

door Gertjan Schutte

Kunst wordt te vaak nog gezien als een optie die ook weer overbodig is, in plaats van een onmisbaar onderdeel van het leven. 

Lees meer...


17 augustus 2020 / BOEKBESPREKING

Hoe andere culturen de Bijbel zien

Christian Weber, Wie andere Kulturen die Bibel sehen. Ein Praxisbuch mit 70 Kunstwerken aus 33 Ländern.

Lees meer...


17 juli 2020 / Neocalvinisme en kunst IV

Lambert Zuidervaart: de betekenis van een kunstwerk is geen neutraal feit maar een meer of minder waardevolle bijdrage aan het floreren van mensen in de samenleving.

Lees meer...


12 juni 2020 / Neocalvinisme en kunst III

Calvijn en kunst: zuivere visie of blinde vlek?

door Adrienne Dengerink Chaplin

Lees meer...


14 mei 2020 / Neocalvinisme en kunst II

Hans Rookmaaker: De vrijheid van de kunstenaar

De Here spreekt ons aan als mondige mensen, die in vrijheid aan het werk kunnen en mogen gaan.

Lees meer...


17 april 2020 / Neocalvinisme en kunst I

Interview (1992) door Pieter van Kampen met Calvin Seerveld, emeritus hoogleraar in de esthetica.

Dit is de eerste blog in een serie over neocalvinisme en kunst

Lees meer...


25 maart 2020 / De Pietà

door Grady van den Bosch

De Pietà is intiem en tijdloos. Het is een close-up van de relatie tussen de moeder en haar dode kind, in oorsprong Maria en Jezus.

Lees meer...


22 februari 2020 / De mythe over de kunstenaar

Onze cultuur is doortrokken van ideeën over kunstenaars. En dat roept de vraag op: wat voor invloed hebben die ideeën op ons handelen en leven als kunstenaar?

Lees meer...


15 februari 2020 / Tussen figuratief, decoratief en abstract

Na de Tweede Wereldoorlog pakten kunstenaars vrijwel allemaal hun figuratieve stijl op van voor 1940. Maar de nieuwe abstracte kunst drong op. Wat betekende dit voor de kerkelijke kunst? 

Lees meer...


07 december 2019 / ArtWay Nieuwsbrief 2019

Steun ArtWay en ontvang het boek Kunst D.V. over calvinisme, neocalvinisme en kunst.

Lees meer...


16 november 2019 / Laagvliegers, God en het alledaagse

door Ignace Schretlen

Misschien heeft Hij mij geleerd dat niets in het alledaagse vanzelfsprekend is.

Lees meer...


23 september 2019 / Thijs Buit, schilder

Arie Slob: 'Ik durf wel te stellen dat Thijs Buit in kringen van gereformeerde calvinisten baanbrekend werk heeft verricht.' 

Lees meer...


04 september 2019 / Adhémar Vandroemme: De lijdende Christus

door Koos van Noppen

Ik kan deze beeltenis niet los zien van de context. In dit West-Vlaamse stadje en de ommelanden telt men de doden van de Eerste Wereldoorlog bij tienduizenden. 

Lees meer...


31 juli 2019 / De Biblebelt in het Catharijneconvent

door Ineke de Jong

De werken van de hedendaagse refokunstenaars vormen wat mij betreft het hart van de tentoonstelling. Zij vertalen de refobelevingswereld in beelden.

Lees meer...


02 juli 2019 / QR-code van Paul Boer bij de Fundatie

Door deze unieke grafische afdruk te scannen wordt het kunstwerk zichtbaar. De code dient namelijk als een poort naar zijn kunstwerk, terwijl het kunstwerk op zijn beurt ook een poort is.

Lees meer...


08 juni 2019 / Moderne kunst met christelijke thematiek

Wessel Stoker over zijn nieuwe boek

Kunst met christelijke thema’s staat ten dienste van de spiritualiteit van mensen binnen en buiten de kerk. 

Lees meer...


29 mei 2019 / Moderne kunst met christelijke thema’s

Wessel Stoker over zijn nieuwe boek

Kunst met christelijke thema’s staat ten dienste van de spiritualiteit van mensen binnen en buiten de kerk. 

Lees meer...


03 mei 2019 / Kunst als onderdeel van de theologiestudie

Niet alleen christelijke kunst is voor de theologieopleiding belangrijk. Ook wereldse kunst is belangrijk omdat je je als theoloog altijd verhoudt tot de samenleving waarin je je bevindt.

Lees meer...


27 april 2019 / Het beeld na de beeldenstorm

door Jacolien Wubs

Er is zoiets als een vroege protestantse beeldcultuur. Na de Beeldenstorm en Reformatie werd gezocht naar nieuwe manieren om de kerkruimte in te richten en te verfraaien.

Lees meer...


13 maart 2019 / Art Stations of the Cross

Eigentijdse KUNSTPELGRIMAGE in Amsterdam 6 maart - 22 april

Wij hopen dat u als een pelgrim op pad wilt gaan, op zoek naar medemenselijkheid en compassie, op zoek naar meer, naar meer liefde en meer God.  

Lees meer...


08 januari 2019 / Werk, Bid & Bewonder

De Mythe Voorbij: Over kunst en calvinisme in het Dordrechts Museum

door Lieke Wijnia

Lees meer...


01 december 2018 / ArtWay nieuwsbrief

ArtWay heeft bijzondere plannen voor 2019!

Na Londen, Washington en New York is nu Amsterdam in beeld voor een toonaangevende kunsttentoonstelling met de titel Art Stations of the Cross.

Lees meer...


11 oktober 2018 / The Turn Club

door Grady van den Bosch

Het is bijzonder inspirerend om kunstenaars van allerlei slag te ontmoeten, die net als jij idealen hebben voor een betere samenleving.

Lees meer...


13 september 2018 / Kunstenaarsechtpaar Berry en Janny Brugman

door Jan van der Kolk

Om goed te kunnen werken, wilden ze met rust gelaten worden. Het gevoel van onafhankelijkheid gaf hun rust en vrijheid. 

Lees meer...


09 augustus 2018 / Portret Florence de Werquignoeul

door Koenraad De Wolf

Dit portret vertelt het (vergeten) verhaal van de Contrareformatie en de heropbloei van het kloosterleven in de Zuidelijk Nederlanden.

Lees meer...


13 juli 2018 / Neo Rauch in Zwolle

door Marieke Herweijer

Juist door de confrontatie met de absurdistische kant van het leven intrigeert het werk van Neo Rauch.

Lees meer...


17 mei 2018 / Toespraak van Herwi Rikhof

bij de presentatie van zijn nieuwe boek over de Cenakelkerk van de Heilig Landstichting

‘Ik heb deze kerk leren waarderen als een echte kerk.’ 

Lees meer...


23 april 2018 / Lodewijk Schelfhout. Nederlands eerste kubist

door Lisette Almering-Strik

Het is lastig om Lodewijk Schelfhout te plaatsen binnen de Nederlandse kunsthistorie. 

Lees meer...


04 april 2018 / Blog van Rikko Voorberg

Blog over de kunst van het oefenen

'Nou,' zei hij, 'ga maar doen wat jij moet doen, daar valt vanzelf een vorm omheen.'

Lees meer...


15 maart 2018 / Bijbelse vrouwen als aartsmoeders

door Wim Eikelboom

De Zwolse beeldhouwer Thijs Kwakernaak maakte tien houten beelden van vrouwen uit de Bijbel. Stuk voor stuk beelden met een sterk karakter.

Lees meer...


23 februari 2018 / Creativiteit en kijken met het hart

door Gottfrid van Eck

Als we volwassen worden, zullen we hopelijk ontvankelijk blijven voor het wonder van het leven en ruimte blijven scheppen voor het niet-zichtbare. 

Lees meer...


30 januari 2018 / Adri Geelhoed over liturgische kleden

Liturgische kleden geven kleur aan het kerkelijk jaar en herinneren de kerkganger daaraan, net zoals de gezangen die gezongen worden. 

Lees meer...


01 januari 2018 / Recensie Oog in Oog van Kick Bras

door Marieke Herweijer

Kick Bras schrijft over meditatie, spiritualiteit en mystiek. In dit boek focust hij op de christelijke mystiek en hoe die terugkomt in de beeldende kunst. 

Lees meer...


06 december 2017 / ArtWay Nieuwsbrief December 2017

Wim Eikelboom, voorzitter van ArtWay, praat u bij over het reilen en zeilen van ArtWay in het afgelopen jaar.

Lees meer...


14 november 2017 / Nieuwe maatschappelijke spiritualiteit in de kerk

Zoals in andere steden krijgt ook in Zwolle het kerkgebouw een andere betekenis. De oude kerk in het centrum is hier omgedoopt tot ‘Het Academiehuis, de Grote Kerk Zwolle’.

Lees meer...


24 oktober 2017 / René van Tol over film Opstanding van het lichaam

De kunst van nu neigt naar het conceptuele. Deze neiging heeft tot gevolg dat de kunstenaars steeds meer het weerbarstige van de fysieke werkelijkheid gaan mijden. 

Lees meer...


04 oktober 2017 / Een beeldroman van Liesbeth Labeur

Dit boek laat de verwarring en de geloofsvragen zien van een slachtoffer van incest in een reformatorisch milieu, die het geheim van misbruik met zich meedraagt.

Lees meer...


08 september 2017 / Janpeter Muilwijk over Om Mattia en zelfdoding

Dood. Deze tentoonstelling is er om Mattia, Julia Mattia. Haar naam betekent Jeugdig, Geschenk van God. Zij stierf op 1 oktober 2015 door zelfdoding na een intens leven van begaafdheid, liefde en ziekte. 

Lees meer...


23 augustus 2017 / Het goede, het ware en het schone

Goedheid, waarheid en schoonheid behoren tot Gods esthetische normen. Een christelijke benadering van kunst staat dus tegenover de postmoderne aanname dat er geen absolute waarden zijn.

Lees meer...


04 juli 2017 / Fons Litjens: Een halve kerk voor Halfweg

Wie nu de kerk van Halfweg binnenkomt wordt overdonderd door een achterwand, die het zonlicht filtert en de ruimte vult met een warm en geel licht. Het hele raam is gevuld met mensen.

Lees meer...


24 juni 2017 / Heilige beelden en gehoorzame ogen

Stil worden bij een beeld van Christus herinnert mij eraan wiens beelddrager ik ben. Dit neem ik mee gedurende de dag als andere beelden mij iets anders proberen te vertellen.

Lees meer...


02 juni 2017 / Pelgrimeren in Groningen

Onlangs is de Stichting Pelgrimeren In Groningen van start gegaan met 2300 km pelgrimsroutes in de provincie Groningen. Alle middeleeuwse kerken en oude kloosterterreinen zijn in de routes opgenomen.

Lees meer...


04 april 2017 / MMC Schobbe in de W. de Zwijgerkerk, Amsterdam

Kunst in dienst van de kerk, de kerk in dienst van de kunst

door Marleen Hengelaar-Rookmaaker

Lees meer...


07 maart 2017 / Maatschappelijk betrokken kunst

Een discussieopener door Adrienne Dengerink Chaplin

Sommige kunstenaars hebben vanwege hun groeiende ontevredenheid met de kunstwereld de overstap gemaakt naar de geëngageerde kunst. 

Lees meer...


01 februari 2017 / De zeven werken van barmhartigheid

Het jaar van barmhartigheid is alweer voorbij, maar het is en blijft een belangrijk thema. Hoe dachten onze middeleeuwse voorouders hierover? Dit veelluik van de Meester van Alkmaar laat het ons zien.

Lees meer...


03 januari 2017 / Aniko Ouweneel over christelijke kunst

De kunstenaar daagt ons uit en moedigt ons aan om te zoeken naar de bron van onze adem, van wat ons leven de moeite waard maakt en van ons verlangen naar een verlossende harmonie.

Lees meer...


09 december 2016 / Nieuwsbrief ArtWay december 2016

Like an imitation of a good thing past, these days of darkness surely will not last. Jesus was here and he is coming again, to lead us to the festival of friends.

Lees meer...


01 november 2016 / Ally Gordon over religie in de hedendaagse kunst

Laten we een wandeling maken langs een paar musea in Londen. Tijdens deze wandeling wil ik de plaats van religie in de hedendaagse kunst overdenken.

Lees meer...


30 september 2016 / Janna Beek over kunst in psychotherapie

Stel u voor dat u naar een schilderij of beeldhouwwerk kijkt. Dit werk roept ‘iets’ in u op. ‘Iets’ in uw binnenwereld, waar u zich nog niet bewust van bent, is geraakt. ‘Iets’ dat wacht op herkenning. 

Lees meer...


01 september 2016 / H.R. Rookmaaker: Spreekt kunst vanzelf?

Kunst is noch slechts een middel tot een doel, noch een religie, noch een activiteit voor een klein groepje uitverkorenen, noch een puur wereldse bezigheid. Geen van deze opvattingen over kunst doet recht aan de creativiteit waarmee God de mens heeft uitgerust. 

Lees meer...


29 juli 2016 / Joost de Wal over Verspijkerd en verzaagd

Veel heiligen- en devotiebeelden, vaak van gips, werden door de pastoors aan de straat gezet. En vervolgens…, vervolgens vinden we ze terug in de hedendaagse kunst. Wat doen ze daar? Betekenen ze nog iets?

Lees meer...


30 juni 2016 / Wessel Stoker over hedendaagse religieuze kunst

Mijn vraag bij de prachtige tentoonstelling The Problem of God is of de curator Isabelle Malz in de catalogus aan de kijker wel een adequate uitleg geeft van kunst als religieuze kunst. 

Lees meer...


09 juni 2016 / Betty Spackman: Depressie en creativiteit

Als je een ronde pin bent en je een vierkante pin moet worden om in de hokjes van de samenleving te passen, is dat op z'n zachtst gezegd pijnlijk.

Lees meer...


19 mei 2016 / Johannes Wickert klaagt inhumaan asielbeleid aan

Johannes Wickert is een van de zeldzame hedendaagse kunstenaars die een maatschappijkritische rol opneemt. En niet alleen in zijn schilderijen. 

Lees meer...


27 april 2016 / Marleen Hengelaar: Het onvervangbare beeld

Het beeld speelt een geheel eigen, onvervangbare rol in het leven van een mens. We kunnen het beeld als goede gave van God op een positieve en opbouwende manier in ons leven inzetten.

Lees meer...


06 april 2016 / Reinier Sonneveld over linksige kitsch

Die handen van alle leeftijden en kleuren, die bloemen daardoorheen, en dan die wonderlijke kleurbewerking. Het is allemaal reuzesympathiek, maar ja, dat maakt iets nog geen kunst.

Lees meer...


12 maart 2016 / Ned Bustard: De Bijbel is niet veilig

De Bijbel is een boek over gewone mensen die niet alleen geestelijke wezens zijn, maar ook hebzuchtig, berooid, haatdragend, hoopvol, egoïstisch en seksueel.

Lees meer...


24 februari 2016 / Wilma Wagenaar: Joost Zwagerman en Marc Mulders

Zwagerman schildert een zuigend zwart universum, in de steek gelaten door een onverschillige, liefdeloze god. Ten langen leste wendt hij zich af van religie en wijdt zich aan de kunst. 

Lees meer...


11 februari 2016 / Robb Ludwick: Opnieuw leren kijken

Het is een gave van Abigail Tulis om ongewone combinaties heel gewoon te laten lijken, zodat de kijker uitgenodigd en misschien uitgedaagd wordt om opnieuw te leren kijken.

Lees meer...


26 januari 2016 / Timon Ramaker: Kunst is broodnodig
Kunst is geen leuk extraatje, maar broodnodig in de wereld van vandaag. In een wereld die barst van clichés en onbegrip kan kunst verrassen en verbinden.
Lees meer...


14 januari 2016 / Kunst als onderdeel van de theologiestudie

Niet alleen christelijke kunst is voor de theologieopleiding belangrijk. Ook wereldse kunst is belangrijk omdat je je als theoloog altijd verhoudt tot de samenleving waarin je je bevindt.

Lees meer...